موسیقی ارمنی: تفاوت میان نسخهها
محتوای حذفشده محتوای افزودهشده
ابرابزار، اصلاح ارقام |
|||
خط ۱:
{{فرهنگ ارمنی}}
[[پرونده:Female Troubadour with Saz, M6288, Horomos, 1211.jpg|بندانگشتی|مینیاتوری از شاعر بزمی و نوازنده دوره گرد زن
'''موسیقی ارمنی''' ریشه در چند هزار سال پیش دارد. بر روی تخته سنگهای [[:w:hy:Ուղտասար (լեռ)|اوغتاسار]] تصاویری از زمان باستان باقی است که به وضوح نشان دهنده مناظر رقص و آئینهای خاص همراه با ارائه [[آوا]] میباشند. [[آواز]] و [[موسیقی]] مربوط به مراسم دعا و آمادگی برای جنگ در زمان تشکل اتحاد قومی [[:w:en:Hayasa-Azzi|هایاسا]] و [[:w:en:Shupria|آرمنها]] در [[ارمنستان]] رواج داشت. هزاره نخست پیش از میلاد مملو از تحولات هنر موسیقی و فرهنگ باستان بود. در اینباره شیپور تهیه شده از شاخ گوزن که در حوالی [[دریاچه سوان]] پیدا شده است گواهی میدهد.<ref name="Vahan M. Kurkjian">[http://penelope.uchicago.edu/Thayer/E/Gazetteer/Places/Asia/Armenia/_Texts/KURARM/45*.html
[[سنج]]هایی نیز مربوط به سده هفتم پیش از میلاد در [[:w:en:Karmir Blur|کارمیر بلور]] یافت شده است (مربوط به دوران [[:w:en:Ayrarat|پادشاهی آراراتیان]]). در همان زمان حکومت آراراتیان موسیقی ارمنی دارای ماهیت پرستشی و دنیوی شد و موسیقی دنیوی در نزد راویان و گویندگان و نقالان و [[گوسان]]های دوره گرد رونق یافت. این رونق و پیشرفت در زمان پادشاهی [[دودمان اروندی|یرواندیان]] نیز ادامه یافت و با استحکام جامعه و استواری نظام خانوادهها در ارمنستان باستان موسیقی و آواز نیز حالت تخصصی تر پیدا کرد. بویژه مرثیه خوانی مربوط به مراسم تدفین ترقی میکند و بتدریج یکی از شیوههای موسیقی ادبی ارمنی یعنی آواز خوانی توأم با شعر خوانی متشکل میگردد و از روایات و افسانهها داستانهای مربوط به تاریخ باستان ارمنی و دین اولیه آنها ([[اسطورهشناسی]]) برای طی روند ترقی خود استفاده میشود.<ref name="Hravard Hagopian, Murad Hasratyan,Ararat Aghasyan">[http://www.abrilbooks.com/books/history/art-history/hay-arvesti-patmutyun.html Armenian Art History,by Hravard Hagopian, Murad Hasratyan,Ararat Aghasyan]</ref>▼
▲'''موسیقی ارمنی''' ریشه در چند هزار سال پیش دارد. بر روی تخته سنگهای [[:w:hy:Ուղտասար (լեռ)|اوغتاسار]] تصاویری از زمان باستان باقی است که به وضوح نشان دهنده مناظر رقص و آئینهای خاص همراه با ارائه [[آوا]] میباشند. [[آواز]] و [[موسیقی]] مربوط به مراسم دعا و آمادگی برای جنگ در زمان تشکل اتحاد قومی [[:w:en:Hayasa-Azzi|هایاسا]] و [[:w:en:Shupria|آرمنها]] در [[ارمنستان]] رواج داشت.<ref>[http://penelope.uchicago.edu/Thayer/E/Gazetteer/Places/Asia/Armenia/_Texts/KURARM/45*.html#noteB واهان کورکجیان تاریخ ارمنستان 1958م]</ref>
[[موسی خورنی]] با سخن گفتن دربارهٔ افسانههای [[هایک (اسطوره)|هایک]] و [[:w:en:Belus (Assyrian)|بل]]، (آرام)، [[آرای زیبا]]، [[سمیرامیس|شامیرام]] و [[واهاگن]] و (نورک آنکغ) آنها را گاهی روایت و گاهی آواز و افسانه و گاهی نیز عاشقی مینامد.
▲این رونق و پیشرفت در زمان پادشاهی [[دودمان اروندی|یرواندیان]] نیز ادامه یافت و با استحکام جامعه و استواری نظام خانوادهها در ارمنستان باستان موسیقی و آواز نیز حالت تخصصی تر پیدا کرد. بویژه مرثیه خوانی مربوط به مراسم تدفین ترقی میکند و بتدریج یکی از شیوههای موسیقی ادبی ارمنی یعنی آواز خوانی توأم با شعر خوانی متشکل میگردد و از روایات و افسانهها داستانهای مربوط به تاریخ باستان ارمنی و دین اولیه آنها ([[اسطورهشناسی]]) برای طی روند ترقی خود استفاده میشود.
▲[[موسی خورنی]] با سخن گفتن دربارهٔ افسانههای [[هایک (اسطوره)|هایک]] و [[:w:en:Belus (Assyrian)|بل]]، (آرام)، [[آرای زیبا]]، [[سمیرامیس|شامیرام]] و [[واهاگن]] و (نورک آنکغ) آنها را گاهی روایت و گاهی آواز و افسانه و گاهی نیز عاشقی مینامد.<ref>[https://slovari.yandex.ru/~книги/ دائرةالمعارف بزرگ اتحاد جماهیر شوروی]</ref>
== تاریخ ==
[[پرونده:Neumes, Manuscript, XIIth century.jpg|بندانگشتی|150px|راست|نُتهایی از موسیقی، نسخه خطی در قرن دوازدهم]]
موسیقی ارمنی در سدههای ۳ و ۴ پیش از میلاد توأم با تشکل کامل ملت ارمنی دارای ماهیت مختص خود میشود. قابل ذکر است که ارمنیان پس از انقراض پادشاهی آراراتیان حدود دو
آوازهای نظامی و مراسم عیادی بویژه آوازهای عروسی آوازهای عاشقی و نقالی متحول میگردند. غیر از ابزارهای یاد شده ابزارهای موسیقی دیگری چون سازهای ضربهای، بادی و سیمی رواج داشتند. در همین زمان [[تئاتر]] [[هلنیسم|هلنیستی]] در ارمنستان دچار رونق میشود و موسیقی مربوط به آن نیز تحول
پس از رسمیت یافتن آئین مسیح در ارمنستان موسیقی ارمنی دچار تحول اساسی میشود در کنار آن فرهنگ دنیوی نیز راه رونق خود را میپیماید. رقص و آواز مردمی شهری و روستایی از یکدیگر جدا میشود و عاشقهای (دوره گرد) بعدها به عنوان تنها نمایندگان هنر موسیقی دنیوی باقی میمانند. آواز موسیقی ارمنی با غنی شدن و بهرهگیری از هنر همسایگان در سدههای ۶ و ۷ میلادی از حدود ارمنستان خارج میشود. در اوایل سده هفتم (میلادی) در زمان [[خسرو پرویز]] ساسانی در ایران (در [[تیسفون]]) برای مرتبسازی تنظیم موسیقی، موسیقیدانان ارمنی دعوت میشوند. با همکاری آنان ([[موسیقی در دوران ساسانیان|شیوه موسیقی خسروانی]]) تدوین میگردد یکی از موسیقیدانان دخیل در این کار (سارکیس یا سرکیس هوروم)، (در ادبیات ایران مشهور به سرکش)، آوازخوان مشهور ارمنی در دربار ایران بود.<ref name="Hacikyan,Gabriel,Edward">[https://www.amazon.com/Heritage-Armenian-Literature-Vol-Eighteenth/dp/0814330231 The Heritage of Armenian Literature, Vol. 2: From the Sixth to the Eighteenth Century,by A. J. Hacikyan (Editor), Gabriel Basmajian (Editor), Edward S. Franchuk (Editor)]</ref>▼
▲آوازهای نظامی و مراسم عیادی بویژه آوازهای عروسی آوازهای عاشقی و نقالی متحول میگردند. غیر از ابزارهای یاد شده ابزارهای موسیقی دیگری چون سازهای ضربهای، بادی و سیمی رواج داشتند. در همین زمان [[تئاتر]] [[هلنیسم|هلنیستی]] در ارمنستان دچار رونق میشود و موسیقی مربوط به آن نیز تحول می بابد.
پیدایش [[الفبای ارمنی]] در سده پنجم (میلادی) در رونق موسیقی و آواز خوانی ارمنی تأثیر چشمگیری گذاشت. پس از آن [[کتاب مقدس]] به ارمنی ترجمه میشود و (زیور داوود) و کتابهای کلیسایی به [[زبان ارمنی]] تهیه میگردند و در مراسم مذهبی آوازهای کلیسایی از جمله ([[:w:en:Armenian chant|شاراگان]]) استفاده میگردد. آوازههای مختلف کلیسایی در طول زمان توسط [[کلیسا]] تدوین میگردیده تا امروز به کار میروند.<ref name="Vahan M. Kurkjian" /><ref name="Brigitta Davidjants">[https://www.folklore.ee/folklore/vol62/davidjants.pdf IDENTITY CONSTRUCTION IN ARMENIANMUSIC ON THE EXAMPLE OF EARLYFOLKLORE MOVEMENT,by Brigitta Davidjants]</ref>▼
▲پس از رسمیت یافتن آئین مسیح در ارمنستان موسیقی ارمنی دچار تحول اساسی میشود در کنار آن فرهنگ دنیوی نیز راه رونق خود را میپیماید. رقص و آواز مردمی شهری و روستایی از یکدیگر جدا میشود و عاشقهای (دوره گرد) بعدها به عنوان تنها نمایندگان هنر موسیقی دنیوی باقی میمانند. آواز موسیقی ارمنی با غنی شدن و بهرهگیری از هنر همسایگان در سدههای ۶ و ۷ میلادی از حدود ارمنستان خارج میشود.
▲پیدایش [[الفبای ارمنی]] در سده پنجم (میلادی) در رونق موسیقی و آواز خوانی ارمنی تأثیر چشمگیری گذاشت. پس از آن [[کتاب مقدس]] به ارمنی ترجمه میشود و (زیور داوود) و کتابهای کلیسایی به [[زبان ارمنی]] تهیه میگردند و در مراسم مذهبی آوازهای کلیسایی از جمله ([[:w:en:Armenian chant|شاراگان]]) استفاده میگردد. آوازههای مختلف کلیسایی در طول زمان توسط [[کلیسا]] تدوین میگردیده تا امروز به کار میروند.
[[پرونده:Քաշ.svg|بندانگشتی|150px|راست|یک نمونه از نت نویسی (خاز) ارمنی به نام (کاش)]]
[[پرونده:Troubadour, Marriage at Cana, Matenadaran, XVIth century.jpg|بندانگشتی|
حالت اولیه نت نویسی ارمنی که به [[:w:hy:Խազ|خاز]] معروف است در سده هشتم (میلادی) پدید میآید.<ref name="Vahan M. Kurkjian" /> از ربع دوم سده هشتم موسیقی ارمنی به علت نابسامانیهای سیاسی و اقتصادی روند پیشرفت فرهنگ و موسیقی ارمنی کند میشود. لیکن در سده دهم رونق اولیه را بدست میآورد. دیدگاههای علمی فلسفی در آثار دانشمندانی چون [[:w:en:David the Invincible|داویت آنهاغت]]، داویت کراگان و [[:w:hy:Ստեփանոս Սյունեցի|استپانوس سیونتسی]] منعکس میگردد. در سدههای ۱۰ و ۱۱ شیوههای جدید و ترانههای، شاراگانها و نغمهها و آوازهای کلیسایی جدیدتری تنظیم میگردد و سیر تحول موسیقی ارمنی در این زمان سه مرحله در سدههای ۱۰ تا ۱۵ میلادی را طی میکند. دوره اول دوره رونق هنر آواز شعری آثار [[گریگور نارکاتسی]]، هوانس سارکاواک بود.<ref name="Nira Stone,Michael E. Stone">[http://www.abrilbooks.com/books/history/art-history/armenians-the.html Armenians, TheArt, Culture and Religion,by Nira Stone(Author) Michael E. Stone(Author)]</ref>
[[پرونده:Певческий сборник. 1322 г. (Ierus. Arm. 1644. P. 245).jpg|بندانگشتی|200px|چپ|مجموعه تصانیف ۱۶۴۴ میلادی]]
مرحله دوم دوره ترقی ملودیها و برخورداری آنها باجنبههای گوناگون به شمار میرفت (آثار [[نرسس چهارم شنورهالی|نرسس شنورهالی]])، در مرحله بعدی مسایل مربوط به صدا، هماهنگی آواها مورد توجه قرار میگیرد. آوازهای
در
در سده نوزدهم در کنار موسیقی عاشقی، موسیقی مدرن ارمنی تشکیل شد. در همین دوره موسیقیدانانی چون [[تیگران چوخاجیان]]، [[:w:en:Kristapor Kara-Murza|کریستاپور کارامورزا]]، [[ماکار یکمالیان]] و [[کومیتاس وارداپت]] به انجام کارهای اساسی در موسیقی ارمنی موفق شدند.
سطر ۴۶ ⟵ ۳۱:
== آلات موسیقی ارمنی ==
{{وسط|
<gallery>
پرونده:Shvi.jpg|[[:w:en:Shvi|شوی]]
سطر ۵۴ ⟵ ۳۹:
پرونده:Armenian folk music 3.JPG|
</gallery>
}}
== موسیقی مردمی ارمنی ==
سطر ۶۶ ⟵ ۵۱:
== نقش جماعت ارمنیان پراکنده در موسیقی سایر نقاط جهان ==
=== ایران ===
[[پرونده:استاد روبیک گریگوریان.jpg|بندانگشتی|
{{اصلی|ارمنیهای ایران}}
{{اصلی|فهرست ارمنیهای ایران}}
جهان از طریق ارتباط دریافت میشود و هنر موسیقی مهمترین وسیله ارتباط و پاسخ به واکنش انسان به دنیای خارج و درونی خود محسوب میگردد. نواهای برجای مانده از مردمانی که به کشاورزی و دامداری اشتغال داشتهاند، تجلی زیبایی، از سادگی زندگی چوپانهایی است که بیشتر زندگی آنان در دشت و کوهستانها میگذشت. نوای دودوک آنها که با بوی نفس آنان درمیآمیخت بسیار پر احساس بود. همچنین آواهایی که به هنگام کار، جشن و سرور، لالاییهای ساده که مادران به زبان خویش و از سر دلتنگی برای کودکان خود میخواندند، نواها و آوازهای ویژه عروسیها و همچنین موسیقی حماسی پیش از مسیحیت جای ویژهای در موسیقی ارمنیان دارد.<ref>نگرشی بر موسیقی ارمنی، شماره ۷۲، خرداد ماه ۱۳۷۴، ماهنامه آراکس. نویسنده:ادیک باغداساریان</ref>▼
▲[[پرونده:Loris Tjeknavorian.jpg|بندانگشتی|200px|چپ|[[لوریس چکناواریان]]]]
▲جهان از طریق ارتباط دریافت میشود و هنر موسیقی مهمترین وسیله ارتباط و پاسخ به واکنش انسان به دنیای خارج و درونی خود محسوب میگردد. نواهای برجای مانده از مردمانی که به کشاورزی و دامداری اشتغال داشتهاند، تجلی زیبایی، از سادگی زندگی چوپانهایی است که بیشتر زندگی آنان در دشت و کوهستانها میگذشت.
در ایران نقش ارمنیان در شکل گیری موسیقی نوین و معاصر ایران چشمگیر بوده است. هنرمندان بسیاری که در راه گسترش موسیقی در ایران گامهای با ارزشی را برداشتند.
سطر ۸۲ ⟵ ۶۸:
* «آرداشس کاراپتیان» وی آلت موسیقی جدیدی به نام تارپین ساخت (شبیه گیتار بدون دسته) و همچنین در تهران موسیقی شبانه تأسیس نمود.
* «هوویک ادگاریان» نوازده [[ویلن]] در [[ارکستر سمفونیک تهران]] دارای کارگاه ساخت [[پیانو]] و او ۲۶ پیانو ساخت. وی همچنین برای موسیقی ایرانی پیانو ۴/۱ تُن را ساخت که به عنوان اختراع در دفتر اختراعات دولتی ثبت شده است.
▲[[پرونده:DSC00228.JPG|200px|thumb|نمونهای از تار [[یحیی تارساز]]]]
* [[یحیی تارساز]]
سطر ۸۸ ⟵ ۷۳:
«در سال ۱۲۶۵ خورشیدی (۱۸۸۶ میلادی) در [[تبریز]] چشم به جهان گشود. تحصیلات ابتدائی را در زادگاهش ([[دبستان هایکازیان–تاماریان تبریز|دبستان هایکازیان–تاماریان]]) به پایان رسانید.
پس از اتمام تحصیلات در سال ۱۲۸۳ خورشیدی (۱۹۰۴ میلادی) در شهرهای [[رشت]] و [[تبریز]] اقدام به تدریس موسیقی و تشکیل گروه سرایندگان از دانش آموزان و اجرای کنسرتهای مختلف کرد. وی در سال ۱۲۸۶ خورشیدی (۱۹۰۷ میلادی) به تفلیس رفت و نزد
▲[[پرونده:استاد روبیک گریگوریان.jpg|بندانگشتی|200px|چپ|[[روبن گریگوریان]]، پایهگذاری ارکستر سمفونیک تهران]]
▲''اپرای منظومه (پروانه)'' اثر [[هوانس تومانیان]]، ''اپرای (چوپان)'' و بسیاری از آثار گالاندریان (کلاً حدود ۱۰۰۰ اثر) در مجموعههای مختلف به چاپ رسیدهاند. از جمله در جلدهای ۵ و ۶ آوازنامه ''(گانزاران) گنجنامه''. ''نور هاسکر (خوشههای نو)'' در نشریات ارمنی ایران و در روزنامه فارسی (راهنمای زندگی) به چاپ رسیدند.»<ref>[http://www.paymanonline.com/article.aspx?id=42EA6C69-643A-42FD-BB45-BD068F5B6B96 نیکول گالاندریان (1881- 1944 م)، موسیقی دان نامی ارمنی - ایرانی سدهٔ بیستم میلادی (به مناسبت صد و سی و یکمین سالگرد تولد نیکول گالاندریان) گردآوری و تألیف: آرمینه آ کاراپتیان،فصلنامه فرهنگی پیمان - شماره 62 - سال شانزدهم - زمستان 1391]</ref>
▲''هامبارتسوم گریگوریان'' از دیگر موسیقیدان معروف ارمنی است که دانشآموخته فرانسه است و او در تهران اقدام به تشکیل گروه آواز (کومیتاس) میکند. او بیش از یکصد اثر (آوازهای گروهی و سولو، تنظیم آوازهای مردمی و عاشقها، رمانسها) و نیز بر روی اشعار [[آوتیک ایساهاکیان]] و [[هوانس شیراز]] شعرای نامدار ارمنستان آهنگ تصنیف نموده است.
در زمینه موسیقی نامهای برجستهای چون:
[[امانوئل ملیک اصلانیان]] و [[لوریس چکناوریان]] و [[روبن گریگوریان]] و
▲[[امانوئل ملیک اصلانیان]] و [[لوریس چکناوریان]] و [[روبن گریگوریان]] و ''ژورا میناسیان'' و غیره قابل ذکرند.
=== ترکیه ===
[[پرونده:Sinanyan musical band.jpg|بندانگشتی|
{{اصلی|ارمنیها در امپراتوری عثمانی}}
{{اصلی|ارمنیهای ترکیه}}
در اوایل
▲[[پرونده:Sinanyan musical band.jpg|بندانگشتی|240px|چپ|ارکستر فیلارمونیک ارمنی در ارمنستان غربی مربوط به سال ۱۸۶۱م]]
▲در اوایل قرن نوزدهم میلادی موسیقی در [[ارمنستان غربی]] و کل امپراتوری عثمانی در قبضهٔ خوانندگان و نوازندگان دوره گرد بود. آنها آهنگها و نواهای منتقل شده از نسلهای پیش را، که به صورت شفاهی در بین مردم مرسوم شده بود، حفظ و اجرا میکردند. در آن زمان، امپراتوری عثمانی کلاً فاقد هنر موسیقی به صورت کنسرواتوار و هنرستان یا گروههایی منظم دارای آییننامه و اساسنامه بود.
اولین گروههای موسیقی در ارمنستان غربی، در قرن نوزدهم میلادی، به دست
اولین نشریه از این نوع کنار
در ارمنستان غربی به غیر از موسیقیدانان و رهبران بزرگی که به فعالیتهای موسیقایی مشغول بودند اشخاص بسیاری نیز وجود داشتند که به کار ساخت آلات مختلف موسیقی میپرداختند. از استادان معروف در این زمینه میتوان به
=== جمهوری آذربایجان ===
{{اصلی|ارمنیهای جمهوری آذربایجان}}
در سال
عاشوقها نیز در موسیقی ارمنیان باکو جایگاه خاصی داشتند. آنها از خانه به خانه میگشتند و در مسابقات عاشوقها شرکت میکردند. معروفترین آنها عاشوق
از سال ۱۹۲۰ میلادی
=== سایر نقاط جهان ===
تعدادی از خوانندگان معروف ارمنی در سایر نقاط جهان
{{وسط|
<gallery>
پرونده:2014.06.23. Charles Aznavour Fot Mariusz Kubik 01.jpg|[[شارل آزناوور]]
سطر ۱۳۹ ⟵ ۱۱۱:
پرونده:Cher by Ian Smith.jpg|[[شر (خواننده)]]
</gallery>
}}
== جستارهای وابسته ==
سطر ۱۴۷ ⟵ ۱۱۹:
== منابع ==
{{پانویس|۲|اندازه=ریز|چپچین=بله}}
* نقش ارمنیان در امپراتوری عثمانی، نویسنده: هراچیا آچاریان، مترجم: آرمیک نیکوقوسیان [[فصلنامه فرهنگی پیمان]] - شماره ۴۳ - سال یازدهم - بهار ۱۳۸۷
* نقش ارمنیان در امپراتوری عثمانی، نویسنده: هاسمیک استپانیان، انتشارات دانشگاه دولتی ایروان، ایروان، ۲۰۱۲م، فصلنامه فرهنگی پیمان - شماره ۶۳ - سال هفدهم - بهار ۱۳۹۲
* ژانت د. لازاریان. «موسیقی». در دانشنامه ایرانیان ارمنی. ویرایش اول. چاپ نوبت چاپ. تهران: انتشارات هیرمند، ۱۳۸۲. شابک ۳–۵۰–۶۹۷۴–۹۶۴
* نگرشی بر موسیقی ارمنی، شماره ۷۲، خرداد ماه ۱۳۷۴، ماهنامه آراکس. نویسنده:ادیک باغداساریان
{{موضوعهای ارمنستان}}
|