کوبیسم: تفاوت میان نسخهها
محتوای حذفشده محتوای افزودهشده
Yamaha5Bot (بحث | مشارکتها) تمیزکاری با ویرایشگر خودکار فارسی |
FreshmanBot (بحث | مشارکتها) جز اصلاح فاصله مجازی + اصلاح نویسه با استفاده از AWB |
||
خط ۱:
[[پرونده:Pablo Picasso, 1910, Girl with a Mandolin (Fanny Tellier), oil on canvas, 100.3 x 73.6 cm, Museum of Modern Art New York..jpg|بندانگشتی|چپ|180px|''دختر با ماندولین''، [[پابلو پیکاسو]]، [[موزه هنر مدرن]] نیویورک]]
'''حجمگرایی''' یا '''کوبیسم''' {{به فرانسوی|Cubisme}} یکی از [[سبکهای هنری]] است. کوبیسم در فاصله سالهای ۱۹۰۷ تا ۱۹۰۸ به عنوان سبکی جدی در [[نقاشی]] و تا حد محدودتری در [[تندیسگری]] ظهور کرد، که از نقاط عطف هنر غرب
== ریشه واژه کوبیسم ==
خط ۹:
== معرفی ==
تاریخ دقیق اولین ردپای کوبیسم در هنر همیشه موضوع بحث و مناقشه میان مورخان هنر بودهاست. برخی آغاز پیدایش آن را در تابلوی معروف «[[دوشیزگان آوینیون]]» Demoiselles d&#۰۳۹;Les Avignon متعلق به [[پیکاسو]] میدانند. این تابلو تصویر زنی است که با ترکیب اشکال دندانه دار، نقشهای هموار و فرمهایی برگرفته از نقابهای آفریقایی نقاشی شدهاست. برخی دیگر، تأثیر آثار هنرمند فرانسوی، [[پل سزان]] را بر روی پیکاسو و [[ژرژ براک]] مهمترین عامل شکلگیری این جنبش میدانند. [[سزان]]، پیش از مرگش در سال ۱۹۰۶ در تابلوهایش
به این ترتیب پیکاسو و براک تحت تأثیر شیوه سزان در نقاشی، آثاری را از مناظر طبیعی به شیوه وی آفریدند و در سال ۱۹۰۸ در نمایشگاهی در پاریس
پیکاسو و براک، در این نقاشیهای اولیه، ابزارهایی را به غیر از «تحلیل بردن توهم فضا» بکار گرفته بودند. در اولین قدم
موضوع دیگری که آثار کوبیست را در معرض انتقادات شدید میگذاشت، این بود که برخلاف شیوه معمول پرداختن به نور برای ایجاد [[فضای سه بعدی]] در نقاشیهای متداول آن دوران، در این نقاشیها منبع و زاویه مشخصی برای تابش نور وجود نداشت. در برخی سایههای موجود منبع نور را در چپ و در بعضی دیگر در راست یا بالا یا پائین و حتی روبه رو نشان میداد. علاوه بر آن نقشها به نحوی تقارن یافته بودند که محدب یا مقعر بودن
هنرمندان سبک کوبیسمها کوشش میکنند تا کلیت یک پدیده (وجوه مختلف یک شی) را در آن واحد در یک سطح دو بعدی عرضه کنند، کوبیسم از این جهت مدعی [[رئالیسم]] بود، ولی نه رئالیسم بصری و [[امپرسیونیست]]ی بلکه رئالیسم مفهومی.
== دورهها ==
خط ۲۳:
کوبیسم به دو مرحله تقسیم میشود:
* '''کوبیسم تحلیلی'''(۱۹۱۲-۱۹۱۰):اصول [[زیبایی شناسی]] در این دوره کامل تر شد. پیکاسو و براک به نوع مسطح تری از انتزاع صوری روی آوردند که در آن ساختمان کلی اهمیت داشت و اشیای بازنمایی شده تقریباً غیر قابل تشخیص بودند. آثار این دوره غالباً تک رنگ و در مایههای آبی، قهوهای و خاکستری بودند. به تدریج اعداد و حروف بر تصویر افزوده شدند و سر انجام اسلوب [[تکه چسبانی]] یا کلاژ به میان آمد که
این مرحله شامل نقاشیهای سالهای ۱۹۰۹ تا ۱۹۱۱ پیکاسو و براک است که موضوعات آن معمولاً اشیا درون کارگاه نقاشی بودند. [[گیتار و آکاردئون]] براک اولین نقاشی از این سبک
* '''کوبیسم ترکیبی'''(۱۹۱۲-۱۹۱۴):در این دوره آثاری منتج از فرایند معکوس انتزاع به واقعیت پدید شدند. دستاوردهای این دوره بیشتر نتیجهٔ کوششهای گریس بود. اگر پیکاسو و براک در مرحلهٔ تحلیلی به تلفیق
== تأثیرات ==
خط ۴۳:
== عکاسی کوبیسمی ==
در عکاسی کوبیسمی از نوعی کلاژ بهره میگیرند، درهم ریختن فضای واقعی توسط چسباندن عکسهای مختلف از زوایای مختلف صورت (در پرتره کوبیسمی) و چیدمان تصویری با استفاده از عناصر غیر همگون برای رسیدن به مفاهیم کوبیسمی. همچون دیگر سبکهای عکاسی نوعی [[ساختار شکنی]] تصویری با کم و زیاد کردن عناصر اصلی تصویر با اسلوب و ساختار کوبیسم در نقاشی، میتوان گفت فضای پرسپکتیوی یا فضایی که از یک نقطه دید واحد نمایان
کوبیسم با
== جستارهای وابسته ==
|