تئوری موسیقی: تفاوت میان نسخهها
محتوای حذفشده محتوای افزودهشده
MBozorgmehr (بحث | مشارکتها) تمیز و مرتب کردن |
MBozorgmehr (بحث | مشارکتها) جز ویرایش بهوسیلهٔ ابرابزار: |
||
خط ۱:
[[پرونده:Gaffurio Pythagoras.png|بندانگشتی|[[فیثاغورث]] و یارانش در حال آزمایش و تحقیقات نظری پیرامون موسیقی (۱۴۹۲م)]]
'''''تئوری موسیقی''''' (به [[انگلیسی زبان|انگلیسی]]: Music theory) [[نظریه]]ای دربارهٔ قواعد، اصطلاحات و نحوهٔ اجرای [[موسیقی]] است. تئوری موسیقی از قرنهای گذشته ابداع شده و به تدریج تکامل یافتهاست. تئوری موسیقی شاخهای تخصصی از رشته موسیقی است که شامل شناخت کلیهٔ قواعد، علامات و آشنایی با انواع صدای [[نت (موسیقی)|نت]]ها، [[فاصله (موسیقی)|
== تعریف ==
صدا و [[ریتم]] مهمترین عناصر تئوری میباشند. اهمیت اصوات در موسیقی مانند اهمیت رنگ در نقاشی است؛ ولی از هر صوتی نمیتوان در موسیقی استفاده کرد. در فیزیک صوت، صداها به دو دسته تقسیم میشوند. صداهای موسیقایی را '''ارتعاشات منظم''' و صداهای غیرموسیقایی را '''ارتعاشات
آموزش موسیقی در کشورهای مختلف متفاوت است و در بعضی از کشورهای شرقی و [[ایران]] آموزش «سینه به سینه» هم وجود داشته ولی امروزه آموزش علمی و عملی تئوری و [[سلفژ]] از دروس بنیادین مراکز آموزشی است.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=الف}}</ref>
== الفبای موسیقی ==
=== خط حامل ===
سطر ۱۰ ⟵ ۱۱:
[[پرونده:خط حامل.png|x70px|چپ|خطوط حامل در موسیقی]]
پنج خط حامل،{{یاد|dir=ltr|The Stave}}خطوطی است موازی با فواصل معین که نتها در روی آن یا در بین خطوط نوشته میشود. خطوط حامل دارای پنج خط است و از پایین به بالا شمرده میشوند.<ref>{{پک|منصوری|۱۳۷۶|ک=تئوری بنیادی موسیقی|ص=۳۵}}</ref>
=== نت ===
{{اصلی|نت (موسیقی)}}
سطر ۱۷ ⟵ ۱۹:
* '''سیستم هجایی'''
در سیستم هجایی اسامی نتهای موسیقی به این صورت
در ایران از سیستم هجایی استفاده میشود. نام نتها به زبان فارسی. [[دو (نت موسیقی)|دو]]، [[ر (نت موسیقی)|ر]]، [[می (نت موسیقی)|می]]، [[فا (نت موسیقی)|فا]]، [[سل (نت موسیقی)|سل]]، [[لا (نت موسیقی)|لا]]، [[سی (نت موسیقی)|سی]]،
سطر ۳۳ ⟵ ۳۵:
* کلید فا
[[پرونده:کلید موسیقی.png|x80px|وسط|کلیدهای موسیقی روی خطوط حامل]]
=== میزان ===
{{اصلی |میزان (موسیقی)}}
میزان{{یاد|dir=ltr|Bar}}عبارت است از هر جمله موسیقی که از نظر زمانی به قسمتهای مساوی تقسیم میشود و با یک خط قائم به نام «خط میزان»{{یاد|dir=ltr|Bar Line}}از هم جدا میشوند.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۱۴}}</ref> میزانها میتوانند از چند قسمت مساوی تشکیل شوند و به این قسمتها «[[ضرب (موسیقی)|ضرب]]» میگویند.<ref>{{پک|منصوری|۱۳۷۶|ک=تئوری بنیادی موسیقی|ص=۶۱}}</ref>[[پرونده:Bar Line.png|x100px|وسط|مثال از ضرب میزان و خط میزان|]]
* ضرب اول هر میزان قویتر از سایر ضربها اجرا میگردد. میزانها را بوسیله عدد کسری به نام «[[کسر میزان]]» تعیین میکنند و به سه دسته تقسیم میشوند:
'''۱. میزان ساده'''
سطر ۴۲ ⟵ ۴۵:
:اگر ضربهای میزان قابل تقسیم به عدد فرد باشند به آن میزان ترکیبی میگویند مانند: ({{music|time|6|8}})، ({{music|time|9|8}})، ({{music|time|12|8}})<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۱۸}}</ref>
'''۳. میزان لنگ'''
:میزان لنگ {{یاد|dir=ltr|Irregular Times}} یا مختلط، از ترکیب دو یا چند میزان نا مساوی که از نظر تعداد «[[ضرب (موسیقی)|ضرب]]» با هم متفاوتند تشکیل میشود. میزانهای لنگ اغلب بوسیله یک خط قائم نقطه چین، از هم تفکیک میشوند.<ref>{{پک|منصوری|۱۳۷۶|ک=تئوری بنیادی موسیقی|ص=
* '''ضرب قوی و ضعیف میزان'''
:در موسیقی، تأکید در ضربهها، باعث درک و مفهوم آن میشود. اجرای موسیقی دارای دورهای منظم است که با ضربهای قوی و ضعیف قابل فهم میشود. به عنوان مثال تیک تاک ساعت، تیک دارای ضرب قوی و تاک ضرب ضعیف آن است، یا در رژه سربازان، کلمهٔ چپ ضربهٔ قوی و کلمهٔ راست، ضربهٔ ضعیف در حرکت آنان است.<ref>{{پک|منصوری|۱۳۷۶|ک=تئوری بنیادی موسیقی|ص=۵۹–۶۰}}</ref>
سطر ۵۷ ⟵ ۶۰:
|[[پرونده:Video for 4o4 at 60 bpm.ogv|بندانگشتی|none|133px|{{music|time|4|4}} میزان ساده]]
|}
== ریتم ==
{{اصلی |ضربآهنگ}}
ریتم{{یاد|dir=ltr|Rhythm}} نظم و تناسبی است بین کشش نتها، سکوتها و ضربههای قوی و ضعیف در میزانها که با ایجاد وحدت با دیگر صداها مفهوم پیدا میکند.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۷}}</ref>
[[پرونده:Bach, Sinfonia in F minor BWV 795, mm. 1-3a composite rhythm.png|x170px|بندانگشتی|وسط|مثال از کاربرد ریتم در موسیقی و ترتیب نظم آن با دیگر صداها از قطعه «سمفونیا در [[فا مینور]]» اثر [[یوهان سباستیان باخ|باخ]]]]
== زیر و بم صدا ==
{{اصلی|زیروبمی}}
سطر ۶۶ ⟵ ۷۱:
[[پرونده:وسعت صدا.png|x250px|وسط|]]
[[پرونده:Pitch Music.wav|وسط|وسعت زیر و بمی صدا در پیانو]]
== کشش صدا ==
{{اصلی|دیرند}}
سطر ۸۸ ⟵ ۹۴:
* '''خط اتصال'''
{{اصلی|خط اتصال (موسیقی)}}
:خط اتصال،{{یاد|dir=ltr|The Slur}}خط منحنی دیگری شبیه خط اتحاد است که در بالا یا پایین دو یا چند نت غیر هم نام قرار میگیرد و صدای آنها را به یکدیگر وصل میکند. خط اتصال بخشی از [[جملهبندی (موسیقی)|جملهبندی]] (آرتیکولاسیون) در موسیقی است که در [[سازهای زهی]]، آن را با یک آرشه اجرا میکنند و در [[سازهای بادی]]، با
[[پرونده:Slur example.svg|x70px|بندانگشتی|وسط|مثال از کاربرد خط اتصال از یک کوارتت زهی اثر: بتهوون]]
== فاصله ==
{{اصلی|فاصله (موسیقی)}}
«فاصله» ،{{یاد|dir=ltr|Music Interval}}نسبت صدای دو نت از نظر زیر و بمی است. فاصله بین دو نت همسایه را متصل و غیر آن را منفصل میگویند. نسبت فاصلههای بین نتها را از پایین به بالا محاسبه میکنند و بالا رونده است. در تغییر فاصلهها از علامتهایی مانند:<ref>{{پک|منصوری|۱۳۷۶|ک=تئوری بنیادی موسیقی|ص=۷۹}}</ref>
* ([[دیز]] {{music|sharp}}) صدای نت بدون علامت را نیم پرده کروماتیک به بالا میبرد.
* ([[بمل]] {{music|flat}}) این علامت صدای نت را نیم پرده کروماتیک پایین میآورد.
سطر ۹۸ ⟵ ۱۰۵:
نمودار بصری از فواصل نامگذاری شده در یک اکتاو (دو ماژور):<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=۴۵}}</ref>
[[پرونده:Music Interval.png|x110px|وسط|نمودار بصری از فواصل نامگذاری شده در یک اکتاو (دو ماژور)]]
=== دیسونانس و کنسونانس ===
{{اصلی|مطبوعیت (موسیقی)}}
در حرکت نتها، اگر پی در پی شنیده شوند ملودیک و اگر همزمان اجرا شوند هارمونیک میگویند. در اجرای همزمان، نتها دارای تأثیر [[مطبوعیت (موسیقی)|«مطبوع»]] (کنسونانس) {{یاد|dir=ltr|Consonance}}و «نامطبوع» (دیسونانس){{یاد|dir=ltr|Dissonance}}هستند.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۳۸الف}}</ref>
[[پرونده:فواصل مطبوع و نا مطبوع در موسیقی.png|x200px|وسط|نامگذاری فاصلههای مطبوع و نا مطبوع در اجرای همزمان]]
== شدت ==
{{اصلی|شدت (موسیقی)}}
سطر ۱۴۶ ⟵ ۱۵۵:
[[پرونده:Music hairpins.svg|x80px|بندانگشتی|وسط|مثال از افزایش و کاهش تدریجی صدا]]
== تندا ==
{{اصلی|تندا}}
«سرعت» یا «تندا» ،{{یاد|dir=ltr|Tempo}}تندی و کندی اجرای موسیقی است. کشش نتها در میزان، خود دارای ارزش زمانی است و طول زمانی آن در قطعات مختلف با هم متفاوت است و این تفاوت با تعیین سرعت یا (تمپو) مشخص میشود. برای تعیین سرعت بهطور عام از اصطلاحاتی به زبان [[ایتالیایی (زبان)|ایتالیایی]] و به صورت خاص، با یکی از اَشکال نت در بالای میزان و تعیین طول زمانی به نسبت دقیقه نشان داده میشود. مثلاً (نت سیاه '''۶۰='''<span style="font-size:180%;">♩</span>) به معنی هر ضرب برابر با یک ثانیه یا ('''1/60''') دقیقه میباشد. برای کنترل سرعت از ابزاری بنام [[مترونوم]]{{یاد|dir=ltr|Metronome}}استفاده میشود و در [[ارکستر]] به عهده [[رهبر ارکستر|رهبر]] است که با حرکت دست، سرعت را کنترل میکند.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۶۷}}</ref>
سطر ۱۹۶ ⟵ ۲۰۵:
|}
برای افزایش و کاهش تدریجی سرعت، از اصطلاحاتی چون «آچلراندو»{{یاد|dir=ltr|Accelerando}} با مخفف (......accel) به معنی افزایش تدریجی و اصطلاح «ریتارداندو» {{یاد|dir=ltr|Ritardando}} با مخفف (......rit) به معنی کاهش تدریجی سرعت استفاده میشود و از اصطلاح «آتمپو»{{یاد|dir=ltr|A tempo}}به معنی برگشت به سرعت اولیه نام برده میشود.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۷۱}}</ref>
== طنین ==
{{اصلی|رنگ (صدا)}}
«طنین»{{یاد|dir=ltr|Timbre}}یا «رنگ صدا»، عاملی است که صدای سازهای مختلف را از یکدیگر تفکیک میکند. به عنوان مثال میتوانیم صدای ساز [[تار]] را از صدای ساز [[سه تار]] یا صدای ساز ویولن را از صدای ساز [[کمانچه]] تشخیص دهیم. طنین یک ساز به شکل جعبه تشدید صدای ساز بستگی دارد. دقیقاً همین تفاوت (جنس صدا) را طنین و رنگ میگویند.
== ملودی ==
[[پرونده:Fur Elise.ogg|بندانگشتی|چپ|یکی از ملودیهای معروف [[موسیقی کلاسیک]] «[[برای الیزه]]»{{یاد|dir=ltr|Für Elise}}اثر: [[لودویگ فان بتهوون|بتهوون]]]]
{{اصلی|ملودی}}
«ملودی»{{یاد|dir=ltr|Melody}}بر گرفته از واژهای [[یونان|یونانی]] و به معنی [[آهنگ]] و نوا ([[آواز]]) است. ملودی از تسلسل منظم اصوات و نواها شکل میگیرد و دارای خصوصیاتی چون ریتم، [[فرم (موسیقی)|فرم]]، زیبایی و بافت است تا یک جمله کامل موسیقایی شکل بگیرد. ملودی در کشورهای مختلف و دورههای زمانی، متفاوت بوده و ارتباط مستقیم با گام، [[مد (موسیقی)|مد]] و [[مقام (موسیقی)|مقام]] همان منطقه دارد. قاعده مشخصی برای ملودینویسی وجود ندارد و در ملودیهای کلاسیک، پاپ و محلی از جملاتی چهار میزانی یا کمتر یا بیشتر استفاده میشود ولی بهطور کلی ملودیهای چهار میزانی از محبوبیت بیشتری برخوردار است.<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=
== گام ==
{{اصلی|گام (موسیقی)}}
«گام»{{یاد|dir=ltr|Scale}}به توالی منظم نتها در محدوده یک [[اکتاو]] گفته میشود.<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=۴۴}}</ref> مثلاً در گام [[دو ماژور]] حرکت از نت [[دو (نت موسیقی)|دو]] شروع شده و پس از پیمودن منظم [[درجه (موسیقی)|درجات]] به نت هشتم (اکتاو) میرسد. تعداد درجات گام در بعضی از کشورها ممکن است با هم تفاوت داشته باشند. مثلاً گام پنج درجهای یا [[پنتاتونیک]]{{یاد|dir=ltr|Pentatonic scale}}در [[چین]] و [[ژاپن]] دارای درجات ویژهٔ خود است. گام بر اساس نت اول نامگذاری میشود.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۴۰}}</ref>گام بر دو نوع است: [[گام دیاتونیک]]{{یاد|dir=ltr|Diatonic Scale}} و [[گام کروماتیک]].{{یاد|dir=ltr|Chromatic Scale}}<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=
=== گام دیاتونیک ===
{{اصلی|گام دیاتونیک}}
==== گام ماژور ====
{{اصلی|گام ماژور}}
«گام دیاتونیک» در ماژورها دارای پنج «[[پرده (موسیقی)|پرده]]» و دو «[[نیم پرده]]» است و [[دانگ (موسیقی)|دانگ]]های آن مساوی هستند.
* مثال از گام دیاتونیک در دو ماژور (خطوط منحنی فواصل «یک پردهای» و خطوط زاویهدار فواصل «نیم پردهای» را نشان میدهد:<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=۴۵}}</ref>
[[پرونده:C Major.png|x110px|وسط|]]
[[پرونده:گام دوماژور.wav|وسط|]]
* '''گامهای دیز دار'''
اگر نت پنجم ([[نمایان (موسیقی)|نمایان]]) گام [[دو ماژور]] را مبدأ قرار داده و گام جدیدی بسازیم، باید دانگ دومی برای آن بسازیم و نت هفتم آن را نیم پرده کروماتیک بالا برده تا فواصل گام ماژور شکل بگیرد. بدین ترتیب اولین علامت تغییر دهنده ([[فا دیز|فادیز]]) در «[[سرکلید]]» به دست خواهد آمد. به همین ترتیب گامهای بعدی را میتوان ساخت و در ادامه، حرکت بالا رونده که به [[دایره پنجمها]] معروف است به [[مترادف (موسیقی)|گام مترادف]] آن ([[دو ماژور|سی دیز ماژور]]) میرسد.<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=
* '''گامهای بمل دار'''
در گامهای بمل دار و پایین رونده نت چهارم ([[زیرنمایان (موسیقی)|زیر نمایان]]) گام دو ماژور را مبدأ قرار داده و برای اینکه فاصلهٔ دانگها رعایت شود میبایست نت چهارمی که از فا شروع شده، نیم پرده کروماتیک پایین آورده و اولین نت بمل دار ([[سی بمل]]) شکل میگیرد و بدین ترتیب برای ساخت گامهای بعدی که تا هفت بمل ادامه دارد، گامهای بمل دار ساخته میشود.<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=
[[پرونده:Major scale.png|x200px|وسط|گامهای ماژور دیز دار و بمل دار]]
==== گام مینور ====
{{اصلی|گام مینور}}
سطر ۲۲۶ ⟵ ۲۴۱:
[[پرونده:گام مینورتئوریک.png|x100px|وسط|]]
[[پرونده:Theoric A Minor.wav|وسط|گام مینور تئوریک]]
* '''مینور هارمونیک'''
:اگر درجه هفتم گام مینور تئوریک «نیم پرده» [[گام کروماتیک|کروماتیک]] (برای ایجاد [[محسوس (موسیقی)|محسوس]]) به بالا تغییر کند به گام مینور هارمونیک تبدیل خواهد شد. مینور هارمونیک دارای سه (پرده)، سه (نیم پرده) و یک (یک و نیم پرده) است.<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=۵۰}}</ref>
سطر ۲۳۸ ⟵ ۲۵۲:
:هر گام ماژور، یک [[گام مینور نسبی|مینور نسبی]] دارد. اگر درجه ششم گام ماژور را مبدأ قرار داده و یگ گام مینور ساخته شود، مینور نسبی گام ماژور بدست میآید. فاصله بین پایهٔ گام ماژور تا پایهٔ گام مینور نسبی، یک [[ششم بزرگ]] است. بدین ترتیب علامتهای دیز و بمل که بعد از کلید قرار میگیرند ممکن است متعلق به یک گام ماژور یا مینور نسبی آن باشد.<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=۵۱}}</ref>
[[پرونده:Relative Minor.png|x150px|وسط|گام مینور نسبی]]
=== گام کروماتیک ===
{{اصلی|گام کروماتیک}}
سطر ۲۴۳ ⟵ ۲۵۸:
[[پرونده:Chromatic scale full octave ascending and descending on C.PNG|x150px|وسط|]]
[[پرونده:گام کروماتیک.wav|وسط|گام کروماتیک]]
=== گام آنارمونیک (مترادف) ===
دو گام (یا دو نت) که دارای اسامی مختلف و صدای واحد باشند «[[مترادف (موسیقی)|مترادف]]» گویند. مانند: «[[دو دیز ماژور|دودیز ماژور]]» و «[[ر بمل ماژور|ربمل ماژور]]»<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۵۵}}</ref>
=== گامهای مدال ===
[[مد (موسیقی)|مد]]{{یاد|dir=ltr|Mode}}در موسیقی غرب به [[قرون وسطی]] بر میگردد و در آوازهای مذهبی اجرا میشد و به مدهای کلیسایی معروف است و از مدهای [[یونان باستان]] اخذ شدهاست ولی در نحوهٔ استفاده از آن تغییراتی انجام گرفت. در این مدها از تغییر ات [[کروماتیک]] استفاده نمیشد و قابل انتقال و [[مدگردی|مد گردی]] نبودهاست و فقط در هفت مد موجود موسیقی ساخته میشد. مد در موسیقی دیگر ملتهای شرق و غرب هم دارای تنوع زیاد و فراوانی است.<ref dir=ltr>{{پک|Encyclopedia Britannica|2019|ک=Music theory|زبان=en}}</ref>
سطر ۲۶۵ ⟵ ۲۸۲:
[[پرونده:Church modes.png|x230px|وسط|نمودار هفت مد کلیسایی]]
[[پرونده:Locrian Mode.wav|بندانگشتی|وسط|مد لوکرین]]
* '''بلوز'''
:مد [[موسیقی بلوز|بلوز]]{{یاد|dir=ltr|Bluse Mode}}مد رایج در موسیقی [[سیاه پوستان آمریکا]] است. دارای یک [[نت متغیر]] است که به نت آبی معروف است.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۴۲}}</ref>
سطر ۲۷۱ ⟵ ۲۸۷:
[[پرونده:Blues Mode.png|x80px|وسط|مد بلوز]]
* '''جیپسی'''
:مد جیپسی{{یاد|dir=ltr|Gipsy Mode}}یا مد [[کولی]]، مد رایج در موسیقی مردم [[اسپانیا]] است.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=
[[پرونده:Gipsy Mode.wav|بندانگشتی|چپ|مد جیپسی]]
[[پرونده:Gipsy Mode.png|x80px|وسط|مد جیپسی یا کولی]]
سطر ۳۰۶ ⟵ ۳۲۲:
== آکوردشناسی ==
{{اصلی |آکورد}}
در دانش [[هارمونی]]، آکوردها از روی هم قرار گرفتن فاصلههای سوم تشکیل میشود. «[[سه صدایی|آکوردهای سه صدایی]]» اساس و پایه هارمونی هستند. شرط ورود برای آموزش هارمونی، [[آهنگسازی]] و [[نوازندگی]]، تسلط کامل بر تئوری موسیقی است که آخرین بخش آن آکوردشناسی است.<ref>{{پک|روشنروان|۱۳۹۲|ک=هارمونی جامع کاربردی|ص=
«آکوردهای [[سه صدایی]]» سادهترین نوع آکورد هستند و از پایین به بالا شمرده میشوند. نت اول آکورد را «[[پایه آکورد]]»، نت دوم را «[[سوم آکورد]]» و نت سوم را «[[پنجم آکورد]]» مینامند و روی همه درجات یک گام قرار میگیرند.<ref>{{پک|منصوری|۱۳۷۶|ک=تئوری بنیادی موسیقی|ص=۲۶۴}}</ref>مثال از آکوردهای سه صدایی روی درجات گام دو ماژور:
[[پرونده:Chords in C.png|x70px|وسط|مثال از آکوردهای سه صدایی روی درجات گام دو ماژور]]
== علائم اختصاری در موسیقی ==
برای بیان «حالات موسیقی» و انتقال احساس و روح یک قطعه موسیقی از علائمی برای اجرای آن استفاده میشود. در این شیوه دو حالت وجود دارد که عبارتند ار «حالات بیرونی»{{یاد|dir=ltr|Impression}} که شامل: تکرارها، تمپو، شدت و ضعف صدا، [[نتهای زینت]] و در «حالات درونی»{{یاد|dir=ltr|Expression}} از واژههایی ایتالیایی با معانی مختلف از جمله شاد، غمگین، عاشقانه، مذهبی، خشمگین، مهربان و … استفاده میشود.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=
'''۱.''' «تکرار»{{یاد|dir=ltr|Repeat}} یا «برگشت»، علامتی است که شامل میزانهایی در ابتدا و انتهای یک جمله موسیقی است که با «دو لا خط» و «دو نقطه» نشان داده میشود و معنی آن این است که قطعه باید تکرار شود. اگر تکرار در ابتدای قطعه موسیقی باشد «دو لا خط» اول حذف میشود.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۷۳}}</ref>
سطر ۳۱۹ ⟵ ۳۳۶:
[[پرونده:Tremolos.png|x129px|بندانگشتی|وسط|تکرار نت]]]]
'''۲.''' «[[هشتم درست|اکتاو]]»{{یاد|dir=ltr|Octave}}، بوسیله خطوط نقطه چین افقی و عدد ('''
[[پرونده:Octave in Music.png|x100px|وسط|علامت اجرای اکتاو در موسیقی]]
سطر ۳۳۵ ⟵ ۳۵۲:
|}
'''۶.''' «[[آرایه (موسیقی)|نتهای زینت]]»{{یاد|dir=ltr|Ornament}}، نتهایی کوچکتر از نتهای اصلی هستند که قبل یا بعد از نت اصلی قرار گرفته و برای تزیین و زیبایی ملودی بکار میرود. کشش نتهای زینت کوتاهتر از نت اصلی یا نصف آن است و بیشتر مواقع اجرای آن سریع است.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=
نتهای زینت عبارتند از:
* نت «[[آپوجیاتورا|آپاژیاتور]]»{{یاد|dir=ltr|Appoggiatura}}نت کوچکی است که در بالا یا پایین نت اصلی قرار گرفته و نصف کشش نت اصلی را دارد.<ref>{{پک|وجدانی|۱۳۷۱|ک=فرهنگ تفسیری موسیقی|ص=۳۷}}</ref>
سطر ۳۴۳ ⟵ ۳۶۰:
* نتهای زیور{{یاد|dir=ltr|Fioritura}}گروهی از نتهای کوچک هستند که به صورت (سه لا چنگ) یا (چهار لا چنگ) و برای ایجاد تنوع و تزیین در موسیقی بکار میروند و معمولاً به صورت تمپوی آزاد استفاده میشود.<ref>{{پک|کمال پورتراب|۱۳۵۹|ک=تئوری موسیقی|ص=۸۰}}</ref>
[[پرونده:Ornament music.png|x350px|وسط|نمودار نگارش و اجرای نتهای زینت]]
== جستارهای وابسته ==
* [[موسیقیشناسی]]
* [[روانشناسی موسیقی]]
== یادداشت ==
{{چپچین}}
{{یادداشت|۴}}
{{پایان چپچین}}
== پانویس ==
{{پانویس|۲}}
== منابع ==
* {{یادکرد ویکی|عنوان = Music theory|پیوند = https://en.wikipedia.org/wiki/Music_theory |زبان =en | بازیابی = ۳ ژانویه ۲۰۱۹}}
سطر ۳۶۲ ⟵ ۳۸۳:
{{چپچین}}
* {{یادکرد وب|نویسنده = Encyclopedia Britannica|نشانی = https://www.britannica.com/art/music-theory |عنوان = Music theory| سال = 2019|تاریخ = |تاریخ بازدید =}}
{{پایان چپچین}}<references responsive="" />
== پیوند به بیرون ==
{{ویکیانبار-رده|Music theory}}
|