اکسپرسیونیسم انتزاعی: تفاوت میان نسخه‌ها

محتوای حذف‌شده محتوای افزوده‌شده
جز ربات: حذف پارامتر اول انبار-رده به جهت آنکه رده مذکور وجود ندارد
ابرابزار
خط ۱:
'''هیجان‌نمایی انتزاعی''' یا '''اکسپرسیونیسم آبستره''' {{انگلیسی|Abstract Expressionism}} شیوهٔ [[هنر نوین|هنری نوینی]] است که از دههٔ ۱۹۴۰ در نیویورک،[[نیویورک]]، متأثر از دو شیوهٔ [[هیجان‌نمایی]] (اکسپرسیونیسم) و [[فراواقع‌گرایی]] (سورئالیسم) پا گرفت؛ در این طرز بیان تلاش می‌شود تا شکل و فضا از قید بازنمایی عینی و سنتی رها شود. به دلیل گرد هم آمدن هنرمندان این مکتب در شهر نیویورک، هیجان‌نمایی انتزاعی گاه با عنوان '''مکتب نیویورک''' نیز شناخته می‌شود.
 
در حوزه نقاشی،[[نقاشی]]، هیجان‌نمایی انتزاعی یک مکتب [[نقاشی]]مکتبی است که در سال [[۱۹۱۲ (میلادی)|۱۹۱۲]] با انتشار مجلهٔ ''[[سوارکار آبی]]'' از مکتب [[هیجان‌نمایی]] ایجاد شد. پیشوایان این مکتب [[واسیلی کاندینسکی]]، [[پل کله (نقاش)|پل کله]] و [[فرانز مارک]] در [[مونیخ]] بودند.
 
== پیشینه ==
دهه‌های ۱۹۴۰ و ۱۹۵۰ شاهد ورود [[ایالات متحده آمریکا]] به بازار جهانی هنر بود. در برگردان آمریکایی ایده‌های نوگرایانه اروپایی، شکل‌های هندسی [[کوبیسم]]، آثار و رنگ‌های هیجان‌نمایانه آلمانی، و لحظه‌گرایی [[فراواقع‌گرایی|فراواقع‌گرایانه]] با هم مخلوط شدند و در بوم‌های بزرگ نقاشی که گاه به اندازه یک دیوار می‌شدند، نمود پیدا کردند. این هنگامی بود که [[نیویورک]] در دهه ۱۹۳۰ توانسته بود فضایی مستعد برای رشد هنر نوین در آمریکا ایجاد کرده باشد. پیدایش [[فاشیسم]] و احتمال جنگ در [[اروپا]]، همچنین فضای پس از [[رکود بزرگ]]، طیف‌های مختلف هنرمندان مهاجر و بومی را در نیویورک برخورد داده بود.{{پا|{{پک|۲۰۱۴|ک=Art in Time|زبان=en|ص=106}}}}
در واقع این سبک نتیجهٔ بر خورد طیف‌های مختلف هنرمندان مهاجر (به دلیل جنگ در [[اروپا]]) و بومی در [[نیویورک]] بود.
 
[[موزه هنر مدرن]] (MoMA) نیویورک در سال ۱۹۳۷، نقاشی [[گرنیکا (نقاشی)|گرنیکا]] اثر [[پیکاسو]] را به نمایش گذاشت و در همان سال، نمایش آثار [[واسیلی کاندینسکی]] در مراسم گشایش [[موزه گوگنهایم نیویورک|موزه سولومون آر. گوگنهایم]] آغازگر موجی تازه در میان هنرمندان ساکن نیویورک شد. دیدار [[دیه‌گو ریورا]]، نقاش نامدار مکزیکی، از نیویورک و نقاشی‌های با ابعاد بزرگ او، هنرمندان نیویورکی را با ابعاد غیرمعمول آشنا کرد و [[هانس هافمن]] آلمانی و مهاجر، نخستین آموزه‌های نگری در زمینه هنر هیجان‌نمایی انتزاعی را ساختاربندی کرد.{{پا|{{پک|۲۰۱۴|ک=Art in Time|زبان=en|ص=106}}}}
این جنبش در واقع یک سبک [[آمریکا|آمریکایی]] است که موجب پیشتازی نیویورک از [[پاریس]] به عنوان مرکز هنر جهانی شد.
 
اینجنبش هیجان‌نمایی انتزاعی در واقع یک سبک آمریکایی است که موجب پیشتازی نیویورک از [[پاریس]] به عنوان مرکز جهانی هنر شد. هنرمندان این جنبش بیش از آنکه مصلحان [[انقلاب|انقلابی]]ی باشند، آرمانگرایانی بودند که، بیش از جهان ملموس خویش، دغدغهٔ مفاهیم کلی را داشتند.
 
== هنرمندان ==
<!-- Commented out because image was deleted: [[پرونده:Jackson Polak.jpg|بندانگشتی|300px|[[نقشی بر زمینه سرخ هندی]] ([[۱۹۵۰ (میلادی)|۱۹۵۰]] میلادی) اثر '''جکسون پولاک''' ([[۱۹۱۲ (میلادی)|۱۹۱۲]] - [[۱۹۵۶ (میلادی)|۱۹۵۶]] میلادی)، گنجینه [[موزه هنرهای معاصر تهران]]]] -->
شاخص‌ترین آثار هنری در سبک را می‌توان به افرادی چون [[هانری ماتیس]]، [[جکسون پولاک]]، [[مارک توبی]]، [[آرشیل گورکی]]، [[ویلم دکونینگ]] و [[مارک روتکو]] نسبت داد.
 
ماتیس، پولاک و روتکو شاخص‌ترین آثار در این سبک را آفریدند.
 
ماتیس با نقاشی ''[[آتلیه سرخ|آتلیهٔ سرخ]]'' به شهرت رسید،رسید. پولاک با استفاده از شیوه‌ای نو (که بعدها با عنوان ''«[[نقاشی کنشی]]''» معروف شد) آثاری درهم پیچیده و باطراوت آفرید، وآفرید. روتکو کهنیز از هرگونه خط نگاری پرهیز کرد و نام گذاری عددی ساده را جایگزین القاب سنگین پیشین کرد.
 
اکسپرسیونیسم انتزاعی:
خط ۲۶:
 
== منابع ==
{{پانویس|چپ‌چین=بله}}
* کتاب تاریخ هنرمدرن/[[نوربرت لینتون]]/ترجمه علی رامین/[[نشر نی]]
* کتاب آشنایی با مکاتب نقاشی
 
{{چپ‌چین}}
* {{یادکرد کتاب |ویراستار=Editors of Phaidon Press|کتاب=Art in Time: A World History of Styles and Movements| ناشر=Phaidon|شابک =978-0714867373|سال=۲۰۱۴|زبان=en}}
{{پایان چپ‌چین}}
 
== جستارهای وابسته ==
سطر ۳۵ ⟵ ۳۹:
* [[جنبش‌های هنری]]
 
== پیوند به بیرون ==
{{جنبش‌های هنری}}
{{آوانگارد}}
{{درگاه|هنرهای تجسمی}}
{{انبار-رده}}
{{جنبش‌های هنری}}
{{موضوعات ایالات متحده آمریکا}}
{{آوانگارد}}
{{موضوعات هنرهای تجسمی}}