آنری ماتیس: تفاوت میان نسخه‌ها

محتوای حذف‌شده محتوای افزوده‌شده
Rezabot (بحث | مشارکت‌ها)
خط ۶۵:
 
در ۱۸۹۲ به مدت چند ماه عضو فرهنگستان بوگرو بود و از سال ۱۸۹۲ تا ۱۸۹۷ نزد کوستاو مورو تعلیم گرفت و سخت تحت تاثیر امپرسیونیسم قرار گرفت و تابلوی «میز شام» به تاریخ ۱۸۹۷ بیانگر نزدیکی کارش به سبک بوناردو و وولار است. در سال ۱۹۰۱ همراه درن با ولامینگ اشنا شد. قبلاً او با درن دوست بود حدود سال ۱۸۹۲ به روش تفکیک روی اورد اما در ۱۹۰۳ – ۱۹۰۱ به سزان گرایش یافت و رنگ مایه‌ای تیره در برابر کیفیت مصنوعی رنگ درخشان سیناک را پذیرفت. تاثیر سیناک در سال ۱۹۰۴ بار دیگر تجدید شد و ان هنگامی بود که ماتیدوباره الهام س با او در جنوب فرانسه اقامت داشت و این تماس دوباره الهام بخس او در تابلوی «تجمل، ارامش و شهوت» شد.
[[Fileپرونده:Reading henri matisse.jpg|thumbبندانگشتی|{{پم|زن کتاب‌خوان|Woman Reading}} ۱۸۹۴، موزهٔ هنرهای مدرن پاریس]]
این تابلو نهضت دَدگری را اغاز کرد. این جریان در سال ۱۹۰۵ روی داد اما، در میان مخالفت عمومی، ماتیس حامیانی در خانواده اشتاین به دست اورد و به خرید نقاشی‌هایش و تشویق امریکایی‌های دیگر به خریداری ان‌ها می‌پرداختند و بعداً روزهایی چون شوکین و موروسوف حامیان اصلی او شدند.
ماتیس جمع اوری تندیس‌های افرقایی را اغاز کرد (درن و ولامینگ هم به این تندیس‌ها علاقه‌مند بودند) و این کارهای دستی بومی را از سفر به الجزایر در سال ۱۹۰۶ با خود به فرانسه برد هرچند تاثیرشان بر او کمتر از کوبیسم بود. در سال ۱۹۰۶ او "شادی زندگی" (فیلادولفیا، بنیاد بارنز) را به نمایش گذاشت که نشان دهنده یک تغییر بنیادی در جهتی جدا از تفکیک گری سیناک و در جهت سبک سزان با رنگ امیزی دَدگرا بود.<ref name="فرهنگ هنر">[ لینداموری، پیتر، فرهنگ هنر و هنرمندان، ترجمه افشار سوسن، تهران: نشر روشنگران، سال ۱۳۷۲.]</ref>
خط ۷۹:
 
=== تابلو میز غذا خوری ===
آنری ماتیس، دربارهٔ رنگ بندیهای قالبهای شرقی و مناظر شمال آفریقا به مطالعه پرداخته بود و سبکی را پروراند که تاثیر سترگی بر طراحی مدرن نهاد. تابلو میز غذاخوری یکی از تابلوهای او مربوط به سال ۱۹۰۸ هست. مشاهده می‌کنیم که ماتیس شیوه کار [[پیر بونار|پیر بوناررا]]را ادامه داده است، ولی با وجود آنکه بونار همچنان می‌خواست تاثیرات نور و تابندگی را حفظ کند، ماتیس در تبدیل صحنه پیش روی خود به یک طرح تزئینی، گامهای بس بلندتری برداشت. تاثیر متقابل کاغذ دیواری و بافت رومیزی با اشیای روی میز، نقش مایه اصلی این تصویر را تشکیل می‌دهد. حتی شکل زن و منظره‌ای که از میان پنجره دیده می‌شود به صورت بخشی از این طرح در آمده‌اند و نمای زن و درختها برای آنکه با گلهای کاغذ دیواری جور درآیند، فوق‌العاده ساده و حتی تحریف شده‌اند. نقاش در واقعه نام این اثر را هماهنگی ر رنگ سرخ نهاده است که عناوین تابلوی‌های [[جیمز مک‌نیل ویسلر|جیمز مک‌نیل ویسلررا]]را به یادمان می‌آورد.<ref name="تاریخ هنر"/>
 
== پانویس ==
خط ۸۶:
{{درگاه|هنر}}
{{ویکی‌انبار-رده|Henri Matisse}}
{{الگو:فوویسم}}
{{مستند کردن}}
 
{{ترتیب‌پیش‌فرض:ماتیس، آنری}}
 
{{الگو:فوویسم}}
{{مستند کردن}}
[[رده:آنری ماتیس]]
[[رده:بی‌خدایان اهل فرانسه]]
[[رده:دانش‌آموختگان آکادمی ژولیان]]
[[رده:درگذشتگان ۱۹۵۴ (میلادی)]]
[[رده:درگذشتگان به علت سکته قلبی]]
سطر ۹۸ ⟵ ۱۰۰:
[[رده:مجسمه‌سازان اهل فرانسه]]
[[رده:مدرسه پاریس]]
 
[[رده:نقاشان اهل فرانسه]]
[[رده:نقاشان پسادریافتگری]]
[[رده:نقاشان چاپ دستی اهل فرانسه]]
[[رده:نقاشان فرانسوی سده ۱۹ (میلادی)]]