شرک (فیلم)
شرک (به انگلیسی: Shrek) فیلمی پویانمایی فانتزی کمدی آمریکایی محصول سال ۲۰۰۱ است که بر اساس کتاب مصور کودکان در ۱۹۹۰ به نام شرک! نوشته ویلیام استیگ، ساخته شده است. کارگردانی این فیلم را اندرو آدامسون و ویکی جنسون (در اولین کارگردانی بلندشان) و نویسندگی آن را تد الیوت، تری روسیو، جو استیلمن و راجر اس. اچ. شولمن برعهده دارند. این نخستین قسمت از مجموعه فیلم‌های شرک است. در این فیلم مایک مایرز، ادی مورفی، کامرون دیاز و جان لیسگو به ایفای نقش پرداخته‌اند. در این فیلم، یک غول پرخاشگر به نام شرک (مایرز) متوجه می‌شود که خانه‌اش در باتلاق توسط موجودات افسانه‌ای که توسط حاکمی وسواسی به نام لرد فارکواد (لیسگو) تبعید شده بودند، اشغال شده است. شرک با کمک خر با فارکواد پیمان می‌بندد تا پرنسس فیونا (دیاز) را در ازای بازپس‌گیری کنترل باتلاقش نجات دهد.
| شرک | |
|---|---|
 پوستر اکران سینمایی | |
| کارگردان | |
| تهیه‌کننده | |
| نویسنده |
|
| بر پایه | شرک! اثر ویلیام استیگ |
| بازیگران | |
| موسیقی | هری گرگسون ویلیامز جان پاول |
| تدوین‌گر | سیم اوان جونز |
شرکت‌های تولید | |
| توزیع‌کننده | دریم‌ورکس پیکچرز[۲][۴] |
تاریخ‌های انتشار |
|
مدت زمان | ۹۰ دقیقه[۴] |
| کشور | ایالات متحده |
| زبان | انگلیسی |
| هزینهٔ فیلم | ۶۰ میلیون دلار[۴] |
| فروش گیشه | ۴۹۲٫۵ میلیون دلار[۵] |
پس از خرید حقوق کتاب استیگ در سال ۱۹۹۱، استیون اسپیلبرگ به دنبال تولید یک فیلم پویانمایی سنتی بود، اما جان اچ. ویلیامز او را قانع کرد که پروژه را به دریم‌ورکس که به تازگی در سال ۱۹۹۴ تأسیس شده بود، بیاورد. جفری کاتزنبرگ به همراه ویلیامز و آرون وارنر توسعه شرک را از سال ۱۹۹۵ آغاز کردند، به‌ویژه پس از خرید حقوق از اسپیلبرگ. کریس فارلی به عنوان صدای شخصیت اصلی انتخاب شد و بیشتر دیالوگ‌های مورد نیاز را ضبط کرد، اما در سال ۱۹۹۷ قبل از اتمام کارش در فیلم درگذشت؛ مایرز استخدام شد تا جایگزین او شود و به شرک لهجه اسکاتلندی بدهد. در ابتدا قرار بود فیلم با استفاده از ضبط حرکت ساخته شود، اما پس از نتایج ضعیف آزمون‌ها، استودیو پی‌دی‌آی را برای تکمیل پویانمایی رایانه‌ای نهایی استخدام کرد. شرک به تقلید از سایر اقتباس‌های قصه‌های پریان پرداخته و به‌ویژه فیلم‌های پویانمایی دیزنی را نقیضه می‌کند.[۶]
شرک در تئاتر مان ویلیج در وست‌وود و بعداً در جشنواره فیلم کن ۲۰۰۱ نمایش داده شد، جایی که برای نخل طلا رقابت کرد[۷][۸] و به اولین فیلم پویانمایی از زمان پیتر پن محصول دیزنی (۱۹۵۳) تبدیل شد که برای این جایزه انتخاب می‌شود.[۹] این فیلم در ۱۸ مه ۲۰۰۱ به‌طور سینمایی توسط دریم‌ورکس پیکچرز در ایالات متحده اکران شد و بیش از ۴۹۲ میلیون دلار در سرتاسر جهان فروش داشت و به چهارمین فیلم پرفروش ۲۰۰۱ تبدیل شد. منتقدان به‌خاطر پویانمایی، اجراهای صوتی، موسیقی متن، نویسندگی و طنز آن که برای بزرگسالان و کودکان جالب توجه بود، به شدت از آن تمجید کردند. شرک توسط انستیتوی فیلم آمریکا به عنوان یکی از ۱۰ فیلم برتر سال ۲۰۰۱ نامگذاری شد و به اولین فیلم پویانمایی تبدیل شد که در این فهرست قرار گرفت. این فیلم جوایز متعددی را کسب کرد، از جمله جایزه بفتا بهترین فیلم‌نامه اقتباسی و همچنین اولین جایزه اسکار بهترین فیلم پویانمایی.
موفقیت بزرگ این فیلم باعث شد تا دریم‌ورکس انیمیشن به عنوان رقیبی برای پیکسار در فیلم‌های پویانمایی بلند رایانه‌ای معرفی شود. تاکنون سه دنباله از این فیلم منتشر شده است–شرک ۲ (۲۰۰۴)، شرک ۳ (۲۰۰۷) و شرک برای همیشه (۲۰۱۰)–به همراه دو فیلم اسپین‌آف–گربه چکمه‌پوش (۲۰۱۱) و گربه چکمه‌پوش: آخرین آرزو (۲۰۲۲)–به همراه تولیدات دیگر، به ویژه شرک ۵ در حال توسعه. این فیلم همچنین به عنوان یکی از تأثیرگذارترین فیلم‌های پویانمایی دهه ۲۰۰۰ و یکی از بهترین فیلم‌های پویانمایی ساخته شده در نظر گرفته می‌شود.[۱۰][۱۱][۱۲] کتابخانه کنگره ایالات متحده، شرک را برای نگهداری در فهرست ملی ثبت فیلم در سال ۲۰۲۰ انتخاب کرد و اولین فیلم پویانمایی قرن بیست و یکم بود که حفظ شد.
داستان
ویرایششرک یک غول ضد اجتماعی و بسیار قلمروطلب است که به تنهایی در باتلاقش زندگی می‌کند و از دور کردن مهاجمان و مزاحمان لذت می‌برد. اما زندگی او زمانی مختل می‌شود که لرد فارکواد کوچک‌اندام از شهر دولاک، تعداد زیادی از موجودات قصه پریان را تبعید می‌کند و آنها ناخواسته به باتلاق شرک می‌آیند. خشمگین از این مزاحمت، شرک تصمیم می‌گیرد به دیدن فارکواد برود و از او بخواهد که موجودات را به جای دیگری منتقل کند. شرک با بی‌میلی اجازه می‌دهد که یک خر پرحرف، که قبلاً او را از دست نگهبانان فارکواد نجات داده بود، همراهش شود و او را به دولاک راهنمایی کند.
در همین حال، فارکواد با آینه جادویی مواجه می‌شود که به او می‌گوید برای تبدیل شدن به پادشاه، باید با یک شاهدخت ازدواج کند. فارکواد پرنسس فیونا را انتخاب می‌کند، که در قلعه‌ای تحت حفاظت یک اژدها زندانی است. فارکواد که تمایلی به نجات فیونا ندارد، یک مسابقه ترتیب می‌دهد و اعلام می‌کند که برنده این مسابقه «افتخار» انجام این مأموریت را از طرف او خواهد داشت. وقتی شرک و خر به دولاک می‌رسند، فارکواد اعلام می‌کند که هر کس شرک را بکشد، برنده مسابقه خواهد بود؛ اما شرک و الاغ به راحتی شوالیه‌های فارکواد را شکست می‌دهند. فارکواد که سرگرم شده است، آنها را قهرمان اعلام می‌کند و قبول می‌کند که موجودات افسانه‌ای را جابه‌جا کند، به شرطی که شرک پرنسس فیونا را نجات دهد.
شرک و خر به قلعه می‌روند و مورد حمله اژدها قرار می‌گیرند. شرک فیونا را پیدا می‌کند، اما فیونا از بی‌توجهی او به اصول رمانتیسم شوکه می‌شود. آنها پس از نجات دادن خر از چنگ اژدها، که مشخص می‌شود یک اژدهای ماده است و عاشق خر شده، از قلعه فرار می‌کنند. وقتی شرک کلاه‌خود خود را برمی‌دارد و نشان می‌دهد که یک غول است، فیونا به شدت مخالفت می‌کند که به دولاک بروند و اصرار دارد که فارکواد شخصاً برای نجات او بیاید. شرک با اکراه فیونا را برخلاف میلش با خود می‌برد. آن شب، پس از برپایی کمپ و وقتی فیونا به تنهایی در غاری است، شرک به خر اعتراف می‌کند که به دلیل قضاوت‌های مداوم دربارهٔ ظاهرش، ضد اجتماعی شده است. فیونا این صحبت‌ها را می‌شنود و تصمیم می‌گیرد با شرک مهربان‌تر باشد. روز بعد، وقتی این سه نفر مورد حمله رابین هود و گروه مردان شادش قرار می‌گیرند، فیونا به راحتی آنها را در یک مبارزه فیزیکی شکست می‌دهد. این مهارت فیونا شرک را تحت تأثیر قرار می‌دهد و آنها کم‌کم به یکدیگر علاقه‌مند می‌شوند.
وقتی به نزدیکی دولاک می‌رسند، فیونا شب را در یک آسیاب‌بادی پناه می‌گیرد. خر به‌تنهایی وارد می‌شود و متوجه می‌شود که فیونا به یک غول تبدیل شده است. فیونا توضیح می‌دهد که در دوران کودکی طلسم شده و هر شب به یک غول تبدیل می‌شود، اما در طول روز به شکل انسانی بازمی‌گردد. او می‌گوید که تنها «بوسه عشق حقیقی» می‌تواند طلسم را بشکند و او را به «شکل حقیقی عشق» تبدیل کند. در همین حال، شرک در حال آماده شدن برای اعتراف به احساساتش نسبت به فیونا است، اما به‌طور تصادفی صحبت‌های فیونا را می‌شنود که خود را یک «هیولای زشت» می‌نامد. شرک که فکر می‌کند فیونا دربارهٔ او صحبت می‌کند، عصبانی شده و شبانه آنجا را ترک می‌کند. صبح روز بعد، او با فارکواد بازمی‌گردد. فیونا که از رفتار سرد و ناگهانی شرک گیج و آزرده شده است، پیشنهاد ازدواج فارکواد را می‌پذیرد و درخواست می‌کند که مراسم قبل از غروب آفتاب برگزار شود. شرک با خشم، خر را از خود دور می‌کند و به باتلاق خالی خود بازمی‌گردد، اما به زودی متوجه می‌شود که بدون فیونا احساس بدی دارد. خر سر می‌رسد و شرک را به خاطر رفتار بد و قضاوت نادرستش سرزنش می‌کند. او همچنین به شرک می‌گوید که فیونا دربارهٔ او صحبت نمی‌کرده، بلکه دربارهٔ خودش بوده است. شرک و خر آشتی می‌کنند و خر او را تشویق می‌کند که عشق خود را به فیونا اعتراف کند. آنها با سرعت و با کمک اژدها، که اکنون دوست خر شده، به دولاک سفر می‌کنند.
شرک درست قبل از پایان مراسم عروسی وارد می‌شود و به فیونا می‌گوید که فارکواد فقط برای تبدیل شدن به پادشاه با او ازدواج می‌کند. هنگام غروب آفتاب، فیونا در مقابل همه به یک غول تبدیل می‌شود و این باعث می‌شود شرک صحبت‌های قبلی فیونا را بهتر درک کند. فارکواد که خشمگین و منزجر شده است، دستور اعدام شرک و بازداشت دوباره فیونا را صادر می‌کند تا از نظر فنی همچنان بتواند به عنوان پادشاه حکومت کند. اما شرک و فیونا توسط اژدها، که خر او را سوار است، نجات پیدا می‌کنند. اژدها وارد می‌شود و فارکواد را می‌بلعد. شرک و فیونا عشق خود را به یکدیگر اعتراف می‌کنند و یکدیگر را می‌بوسند. طلسم فیونا شکسته می‌شود؛ اما او با تعجب متوجه می‌شود که همچنان به شکل غول باقی مانده است. با این حال، شرک به او اطمینان می‌دهد که او را زیبا می‌بیند. آنها در باتلاق با حضور موجودات افسانه‌ای ازدواج می‌کنند و سپس برای ماه عسل راهی می‌شوند.
صداپیشگان
ویرایش- مایک مایرز در نقش:
- ادی مورفی در نقش خر[۱۵]
- کامرون دیاز در نقش پرنسس فیونا[۱۶]
- جان لیسگو در نقش لرد فارکواد[۱۷]
- ونسان کسل در نقش «موسیو» رابین هود[۱۸]
- کنراد ورنن در نقش مرد شیرینی زنجفیلی[۱۹]
- کریس میلر در نقش:
- آینه جادویی[۱۴]
- ژپتو
- کودی کامرن در نقش:
- پینوکیو
- سه خوک کوچک[۱۴]
- سایمون جی. اسمیت در نقش موش کور[۱۴]
- کریستوفر نایتز در نقش:
- تلونیوس
- یکی از سه موش‌های کور
- آرون وارنر در نقش گرگ بد بزرگ[۱۴]
- جیم کامینگز در نقش کاپیتان نگهبانان[۱۴]
- کاتلین فریمن در نقش پیرزن[۱۴]
- اندرو آدامسون در نقش دولاک ماسکوت
- بابی بلاک در نقش بچه خرس از سه خرس[۱۴]
- مایکل گاسالو در نقش پیتر پن[۱۴]
ساخت
ویرایشتوسعه
ویرایشدر زمانی که دریم‌ورکس پیکچرز تأسیس شد، تهیه‌کننده جان اچ. ویلیامز کتاب را از فرزندانش دریافت کرد و وقتی این کتاب را به دریم‌ورکس آورد، توجه جفری کاتزنبرگ، مدیرعامل استودیو را جلب کرد و استودیو تصمیم گرفت این کتاب را به فیلم تبدیل کند.[۲۰] ویلیامز در مورد الهام ساخت فیلم گفت:
هر قرارداد توسعه‌ای با یک پیشنهاد آغاز می‌شود و پیشنهاد من از جانب پسرک پیش‌دبستانی‌ام به همراه برادرش در مهدکودک مطرح شد. در دومین بار خواندن شرک، پسرم بخش‌های زیادی از کتاب را نقل قول کرد و تظاهر می‌کرد که می‌تواند آنها را بخواند. حتی وقتی بزرگ‌تر شدم، فکر می‌کردم شرک خلاقانه، سخیف، ضد سنت، ناخوشایند و بسیار سرگرم‌کننده است. او یک شخصیت بزرگ سینمایی بود که به دنبال یک فیلم می‌گشت.[۲۱]
پس از خرید حقوق فیلم، کاتزنبرگ به سرعت در نوامبر ۱۹۹۵ آن را در مراحل فعال توسعه قرار داد.[۲۲][۲۳] استیون اسپیلبرگ قبل از این، به ساخت یک فیلم پویانمایی سنتی بر اساس کتاب فکر کرده بود، وقتی که در سال ۱۹۹۱ حقوق کتاب را خریداری کرد، قبل از تأسیس دریم‌ورکس، جایی که بیل مری نقش شرک و استیو مارتین نقش خر را ایفا می‌کرد.[۲۴] در آغاز تولید، کارگردان مشترک اندرو آدامسون از اینکه تحت تأثیر کاتزنبرگ قرار بگیرد، خودداری کرد و با او بحث کرد که فیلم چگونه باید به بزرگ‌ترها جذابیت داشته باشد. کاتزنبرگ می‌خواست هر دو گروه مخاطب را جذب کند، اما برخی از ایده‌های آدامسون را مانند افزودن جوک‌های جنسی و موسیقی گانز ان روزز به موسیقی متن بیش از حد عجیب و غریب می‌دانست.[۲۵][۲۶] آدامسون و کلی اشبری در سال ۱۹۹۷ به عنوان کارگردانان مشترک فیلم ملحق شدند. با این حال، اشبری یک سال بعد برای کار در فیلم ۲۰۰۲ اسپیریت: اسب سیمارون ترک کرد و با هنرمند داستان‌سرا ویکی جنسون جایگزین شد، اگرچه اشبری بعداً کارگردانی دنباله را بر عهده گرفت. آدامسون و جنسون هر دو تصمیم گرفتند بر روی فیلم به نصف کار کنند، بنابراین دست‌اندرکاران حداقل می‌توانستند بدانند با چه کسی در مورد سوالات خاص دربارهٔ دنباله‌های فیلم صحبت کنند؛ آدامسون گفت: «ما هر دو در پایان کار زیادی انجام دادیم. ما هر دو نوعی کنترل‌طلب هستیم و هر دو می‌خواستیم همه چیز را انجام دهیم.»[۲۷]
برخی از طرح‌های اولیه خانه شرک بین سال‌های ۱۹۹۶ و ۱۹۹۷ با استفاده از فتوشاپ انجام شد، که در این طرح‌ها نشان داده شده بود که شرک ابتدا در یک زباله‌دانی نزدیک یک روستای انسانی به نام وارت کریک زندگی می‌کند. در یک مقطع نیز تصور می‌شد که او با والدینش زندگی کند و ماهی‌های فاسد را در اتاق خوابش نگهداری کند. خر بر اساس پریکلز (زاده ۱۹۹۴؛ همچنین شناخته شده به عنوان پری)، یک خر مینیاتوری واقعی از پارک بارون در پالو آلتو، کالیفرنیا مدل‌سازی شده است.[۲۸] ریمن هویی، پویانمای ناظر شرک، اظهار داشت که فیونا «بر اساس هیچ شخص واقعی» نبود و او طرح‌های مختلفی را برای او کشیده است. او بیش از ۱۰۰ مجسمه از فیونا قبل از انتخاب طراحی نهایی توسط کارگردان‌ها ساخته بود.[۲۹] در مراحل اولیه توسعه، کارگردانان هنری از قصر هرست، استراتفورد آپون آوون و دوردونی برای الهام‌گیری دیدن کردند. داگلاس راجرز، کارگردان هنری، برای الهام‌گیری از باتلاق شرک به یک مزارع مگنولیا در چارلستون، کارولینای جنوبی رفت.[۳۰][۳۱] شخصیت‌های برنامه‌ریزی شده‌ای که در فیلم استفاده نشدند شامل گلدیلاکس و زیبای خفته بودند.[۳۲]
نوشتن
ویرایشفیلمنامه توسط تد الیوت، تری روسیو، جو استیلمن و راجر اس. اچ. شولمن نوشته شده است و به طور کلی بر اساس کتاب تصویری از ویلیام استیگ استوار است. نحوه شکستن کنوانسیون‌های قصه پریان توسط استیگ در کتاب اصلی که در آن یک غول به عنوان قهرمان معرفی می‌شود، پایه‌گذار این بود که فیلم به عنوان یک نقیضه از قصه پریان به حساب آید. الیوت و روسیو در سال ۱۹۹۷ شروع به نوشتن برای این فیلم کردند و به مدت دو سال روی این پروژه کار کردند. آنها شخصیت‌های چهار شخصیت اصلی را بر اساس پاسخ‌های ناسازگار به مسائل خودباوری متمرکز کردند؛ در حالی که تیم داستان در دریم‌ورکس داستان را توسعه می‌داد، شخصیت‌های آنها ثابت ماند و این اطمینان حاصل شد که «یکپارچگی موضوعی» داستان حفظ شود. زمانی که استودیو به سمت تبدیل شرک به فردی مهربان که به خاطر غول بودن طرد شده بود، پیش رفت، آنها بر این نکته تأکید کردند که شرک باید یک «ضدقهرمان انسان‌دوست» بماند.[۳۳][۳۴]
انتخاب بازیگران
ویرایشنیکلاس کیج در ابتدا برای نقش شرک پیشنهاد شد، اما چون نمی‌خواست شبیه یک غول به نظر برسد این نقش را رد کرد. در سال ۲۰۱۳، کیج توضیح داد: «وقتی شما به تصویر کشیده می‌شوید، به نوعی بیشتر از هر چیز دیگری در مورد اینکه بچه‌ها چگونه شما را خواهند دید، می‌گوید و من واقعاً به این مسئله اهمیت می‌دهم.»[۳۵]
کریس فارلی در ابتدا به عنوان صداپیشه شرک استخدام شده بود و تقریباً تمام دیالوگ‌های این شخصیت را ضبط کرده بود، اما قبل از اتمام پروژه درگذشت.[۳۶] به گفته دیوید اسپید، فارلی تنها ۵ روز دیگر کار صدا داشت و از برادر فارلی، جان، خواسته شد که بیاید و دیالوگ‌های او را تمام کند، اما جان این درخواست را رد کرد.[۳۷] یک کلیپ داستانی که شامل نمونه‌ای از دیالوگ‌های ضبط شده فارلی بود، در اوت ۲۰۱۵ به عموم فاش شد.[۳۸] سپس دریم‌ورکس نقش صدا را به مایک مایرز واگذار کرد، که بر بازنویسی کامل سناریو اصرار داشت تا هیچ اثری از نسخه فارلی شرک باقی نماند.[۳۶] به گفته مایرز، او خواسته بود تا این شخصیت را صداپیشگی کند «به دو دلیل: من می‌خواستم فرصتی برای کار کردن با جفری کاتزنبرگ داشته باشم؛ و کتاب داستان فوق‌العاده‌ای دربارهٔ پذیرش خود به عنوان آن چیزی است که هستید.»
پس از اینکه مایرز در طول سال ۱۹۹۹ صدای شخصیت را ضبط کرد و فیلم به مراحل پیشرفته تولید رسید، یک نسخه اولیه از فیلم در فوریه ۲۰۰۰ به او نمایش داده شد.[۳۹] مایرز درخواست کرد تا همه دیالوگ‌هایش را با لهجه اسکاتلندی دوباره ضبط کند، شبیه به لهجه‌ای که مادرش هنگام گفتن قصه‌های شب به او استفاده می‌کرد و همچنین در نقش‌هایش در فیلم‌های دیگر، مانند این طور شد که با قاتل تبربه‌دست ازدواج کردم و آستین پاورز: جاسوسی که مرا تکان داد نیز به کار برده بود.[۳۶] بر اساس شرح دی‌وی‌دی، او همچنین تلاش کرده بود از لهجه لوتار افراد تپه و لهجه کانادایی استفاده کند.[۴۰] پس از شنیدن این تغییر لهجه، کاتزنبرگ موافقت کرد تا صحنه‌هایی را در فیلم دوباره ضبط کند و گفت: «اینقدر خوب بود که ما ۴ میلیون دلار پویانمایی را حذف کردیم و دوباره آن را انجام دادیم.»[۴۱] مایرز به هزینه‌ها اعتراض کرد و گفت: «برای استودیو 'میلیون‌ها دلار' هزینه نداشت» همانطور که شایع شده بود. «معنایش این بود که به جای اینکه من برای ده جلسه بیایم، برای بیست جلسه آمدم. من همان مقدار دستمزد گرفتم.»[۴۲] به خاطر اینکه مایرز صداپیشگی شخصیت را انجام می‌داد، ایده‌های بیشتری مطرح شد. داستان‌ها واضح‌تر، شوخی‌ها تازه‌تر و قطعات کمدی بهتری شکل گرفت.[۴۳] مایرز گفت: «من نامه‌ای از اسپیلبرگ دریافت کردم که خیلی از من برای اهمیت دادن به شخصیت تشکر کرده بود و گفت که لهجه اسکاتلندی فیلم را بهبود بخشیده است.»[۴۴]
شخص دیگری که قرار بود صداپیشه شخصیتی در فیلم باشد، جنین گرافلو بود که قرار بود در کنار فارلی به عنوان پرنسس فیونا بازی کند. اما او به دلایل نامشخص از پروژه اخراج شد. سال‌ها بعد، گرافلو اظهار داشت: «هرگز به من گفته نشد که چرا اخراج شدم. من فرض می‌کنم چون گاهی صدای مردانه می‌زنم؟ نمی‌دانم چرا. هیچ‌کس به من نگفت... اما، می‌دانید، فیلم کار خاصی نکرد، پس چه اهمیتی دارد؟»[۴۵]
پویانمایی
ویرایششرک در ابتدا قرار بود به‌عنوان یک پروژه لایو اکشن/پویانمایی رایانه‌ای ترکیبی ساخته شود، به این صورت که از پس‌زمینه‌های مینیاتوری و ترکیب شخصیت‌های اصلی به‌صورت گرافیک رایانه‌ای ضبط حرکت استفاده شود. برای ثبت و اعمال حرکات واقعی انسان به شخصیت‌ها، از سیستم دوربین اکسپرت‌ویژن فالکون ۱۰ استفاده شد.[۴۶] سافت‌ايميج و همچنین منتال‌ری نیز در این فرآیند به کار گرفته شدند.[۴۷] یک تیم بزرگ برای انجام یک آزمایش استخدام شدند و پس از یک سال و نیم تحقیق و توسعه، این آزمایش در مه ۱۹۹۷ نمایش داده شد.[۴۸] نتیجه رضایت‌بخش نبود و جفری کاتزنبرگ اظهار داشت: «نتیجه وحشتناک بود، کار نکرد، خنده‌دار نبود، و ما از آن خوشمان نیامد.»[۳۶] این پویانمایی تا سال ۲۰۲۳ به‌طور عمومی منتشر نشد، زمانی که طراح تولید، بری ای. جکسون، آن را در کانال یوتیوب خود منتشر کرد.[۴۹] استودیو سپس به شرکای تولیدی خود در پی‌دی‌آی روی آورد، که تولید را از سال ۱۹۹۸[۵۰] آغاز کردند و به شرک کمک کردند تا به ظاهر نهایی پویانمایی رایانه‌ای برسد.[۳۶] در آن زمان، مورچه‌ای به نام زی همچنان در استودیو در حال تولید بود[۳۶] و مدیر جلوه‌های ویژه، کن بیلنبرگ، توسط آرون وارنر مأمور شد «تا توسعه شرک را آغاز کند».[۵۱] مشابه فیلم‌های قبلی پی‌دی‌آی، این استودیو از نرم‌افزارهای اختصاصی خود (مانند فلوئید انیمیشن سیستم) برای فیلم‌های پویانمایی خود استفاده کرد. با این حال، برای برخی عناصر از نرم‌افزارهای پیشرفته موجود در بازار نیز بهره برد. این به‌ویژه دربارهٔ نرم‌افزار اتودسک مایا صادق است، که پی‌دی‌آی از آن برای پویانمایی پویا و طبیعی لباس‌ها و همچنین موهای فیونا و فارکواد استفاده کرد.[۵۲]
هویی اشاره کرد: «ما کار زیادی روی طراحی شخصیت‌ها و تنظیمات انجام دادیم و در طول فرآیند انیمیشن‌سازی مدام این تنظیمات را تغییر می‌دادیم. در مورچه‌ای به نام زی، سیستمی برای پویانمایی صورت داشتیم که تمام ماهیچه‌های صورت زیر پوست را شبیه‌سازی می‌کرد. اما در شرک، این سیستم را به کل بدن تعمیم دادیم. اگر دقت کنید، وقتی شرک صحبت می‌کند و فک خود را باز می‌کند، می‌بینید که یک غبغب تشکیل می‌شود، چون ما چربی و ماهیچه‌های زیرین را شبیه‌سازی کرده‌ایم. رسیدن به این سطح از جزئیات زمان زیادی از ما گرفت.»[۵۳] یکی از سخت‌ترین بخش‌های ساخت فیلم، طبیعی جلوه دادن جریان موهای خر بود، به‌طوری‌که مانند موهای مصنوعی یا حالت عجیب عروسک‌های چیا پت به نظر نرسد. این چالش به پویانماهای سطح سپرده شد، که از کنترل‌های جریان درون یک شیدر پیچیده استفاده کردند تا ویژگی‌های مختلفی به موها بدهند (مانند توانایی تغییر جهت، خوابیدن، چرخش و غیره).[۳۱] سپس گروه جلوه‌های بصری به رهبری کن بیلنبرگ وظیفه داشتند تا موها را به شرایط محیطی واکنش‌پذیر کنند. وقتی این فناوری به کمال رسید، می‌شد از آن برای بسیاری از عناصر فیلم استفاده کرد، از جمله چمن، خزه، ریش‌ها، ابروها، و حتی نخ‌های روی تونیک شرک. ساختن موی انسان، برخلاف موهای خر، به یک سیستم رندرینگ جداگانه نیاز داشت و تیم‌های نورپردازی و جلوه‌های بصری توجه زیادی به آن داشتند تا واقع‌گرایی بیشتری ایجاد شود.[۳۱]
شرک شامل ۳۱ سکانس و در مجموع ۱,۲۸۸ شات است.[۳۰] آرون وارنر گفت که سازندگان «یک محیط جادویی را تصور کرده بودند که بتوانید خود را در آن غرق کنید.» شرک شامل ۳۶ مکان مختلف درون فیلم است که برای ساخت دنیای فیلم طراحی شده‌اند. دریم‌ورکس ادعا کرد که این تعداد مکان بیشتر از هر فیلم پویانمایی رایانه‌ای دیگری تا آن زمان بود.[۳۱] پویانمایی فیلم در سال ۲۰۰۰ به پایان رسید.[۵۴]
موسیقی
ویرایششرک سومین فیلم پویانمایی دریم‌ورکس (و تنها فیلم از مجموعه شرک) است که هری گرگسون-ویلیامز با جان پاول برای ساخت موسیقی متن آن همکاری کرد. این دو پیش‌تر برای فیلم‌های مورچه‌ای به نام زی (۱۹۹۸) و فرار مرغی (۲۰۰۰) نیز همکاری کرده بودند.[۵۵] با این حال، پاول به دلیل یک تضاد برنامه‌ریزی از ساخت موسیقی برای فیلم‌های بعدی شرک کنار گذاشته شد و گرگسون-ویلیامز به‌تنهایی کار را ادامه داد.[۵۶] موسیقی متن شرک در ابی رود استودیوز توسط نیک وولاج و اسلم اندروز ضبط شد، در حالی که اندروز آن را در مدیا ونچرز میکس کرد و پاتریشیا سالیوان-فورستار وظیفه مسترینگ را بر عهده داشت.[۵۷]
شرک یک عنصر جدید معرفی کرد تا حس منحصربه‌فردی به فیلم بدهد. این فیلم از موسیقی پاپ و قطعات قدیمی استفاده کرد تا داستان را جذاب‌تر و مدرن‌تر جلوه دهد. بازخوانی‌هایی از آهنگ‌هایی مانند «دوباره در جاده» و «کمی لطافت را امتحان کن» در موسیقی متن فیلم ادغام شدند.[۵۸] آهنگ «آل استار» از گروه اسماش ماوث که دو سال پیش از انتشار فیلم محبوب شده بود، به‌دلیل استفاده در تیتراژ آغازین فیلم، محبوبیت گسترده‌تری پیدا کرد.[۵۹] در حالی که فیلم در حال تکمیل شدن بود، کاتزنبرگ پیشنهاد داد که پایان فیلم را برای ایجاد «یک خنده بزرگ» بازسازی کنند. به جای اینکه فیلم تنها با بسته شدن یک کتاب داستان و حرکت شرک و فیونا به سمت غروب به پایان برسد، تصمیم گرفتند آهنگ «من یک معتقد هستم» بازخوانی‌شده توسط اسماش ماوث را به پایان‌بندی اضافه کنند و همه شخصیت‌های افسانه‌ای فیلم را نشان دهند.[۶۰]
اگرچه نسخهٔ روفس وین‌رایت از آهنگ «هله‌لویا» در آلبوم موسیقی متن قرار گرفت، اما نسخهٔ جان کیل در خود فیلم استفاده شد. در یک مصاحبهٔ رادیویی، روفش وین‌رایت اظهار داشت که نسخهٔ او به دلیل «سقف شیشه‌ای» که به خاطر گرایش جنسی‌اش با آن مواجه بوده، در فیلم استفاده نشده است. یک توضیح جایگزین این است که سازندگان فیلم می‌خواستند از نسخهٔ جان کیل در فیلم استفاده کنند، اما مسائل مربوط به مجوز مانع از قرار گرفتن این نسخه در آلبوم موسیقی متن شد، چرا که وین‌رایت هنرمند دریم‌ورکس بود اما جان کیل این‌گونه نبود.[۶۱]
آزمایش پویانمایی فیلم در سال ۱۹۹۶ از آهنگ «من تو را گرفتم (احساس خوبی دارم)» استفاده کرد. این کلیپ مدت‌ها گم‌شده تلقی می‌شد تا اینکه در سال ۲۰۲۳ دوباره پیدا شد.[۶۲]
مراجع فرهنگی
ویرایشدر بسیاری از بخش‌های فیلم، به فیلم‌های کلاسیک، به‌ویژه آثار دیزنی، ارجاع داده شده است. به‌عنوان مثال، وقتی تینکربل روی خر می‌افتد و او می‌گوید «من می‌توانم پرواز کنم» و دیگران، از جمله سه خوک فسقلی، می‌گویند «او می‌تواند پرواز کند، او می‌تواند پرواز کند»، این صحنه به فیلم پیتر پن دیزنی اشاره دارد. سپس خر در حالی که همچنان در حال پرواز است، می‌گوید: «شاید یک مگس خانگی دیده باشید، یا حتی یک سوپر مگس، اما شرط می‌بندم که هرگز یک خر پرنده ندیده‌اید!» این صحنه به فیلم دامبو دیزنی ارجاع دارد.[۶۳] صحنه‌ای که فیونا برای پرنده آبی آواز می‌خواند، به سفیدبرفی و هفت کوتوله اشاره دارد.[۶۳] همچنین، صحنهٔ تبدیل نهایی فیونا در پایان فیلم به دیو و دلبر دیزنی شباهت دارد.[۶۳]
وقتی شرک از پل عبور می‌کند تا به قلعه برسد و می‌گوید: «خیلی خوب بود، خر، خیلی خوب بود»، این جمله به فیلم بیب اشاره دارد.[۶۳] صحنه‌ای که پرنسس فیونا با مری من‌ها می‌جنگد، یک ارجاع طولانی به فیلم ماتریکس است.[۶۳] در پایان فیلم، مرد شیرینی زنجفیلی که با عصا (و یک پا) ظاهر می‌شود، می‌گوید: «خدا همهٔ ما را برکت دهد»، که به شخصیت تاینی تیم در سرود کریسمس اشاره دارد.[۶۳]
در صحنه‌ای که آینه جادویی به لرد فارکواد سه گزینه برای ازدواج معرفی می‌کند، این صحنه تقلیدی از برنامه تلویزیونی مشهور آمریکایی بازی دوست‌یابی است، که شخصیت‌هایی مثل سیندرلا و سفیدبرفی در آن حضور دارند.[۶۴] علاوه بر این، پادشاهی دولاک که به سبک پارک‌های تفریحی ساخته شده، شباهت زیادی به دیزنی‌لند دارد و حتی صحنه عروسک‌های آوازخوان در فیلم، نقیضه از جاذبه مشهور «این یک جهان کوچک است» دیزنی است.[۶۴] همچنین گفته می‌شود که شخصیت لرد فارکواد نوعی تمسخر و تقلید ناخوشایند از مدیرعامل وقت دیزنی، مایکل آیسنر است، که ظاهراً تهیه‌کننده کاتزنبرگ رابطه خوبی با او نداشته است.[۶۵]
انتشار
ویرایشبازاریابی
ویرایشدر سال ۲۰۰۰، آی‌مکس فیلم دنیای سایبری را در سینماهای بزرگ با برند خود اکران کرد. این فیلم یک مجموعه از پویانمایی‌های کوتاه و صحنه‌های مختلف بود که با فناوری استریوسکوپی تبدیل شده بودند، از جمله صحنه بار در فیلم مورچه‌ای به نام زی. دریم‌ورکس تحت تأثیر فناوری مورد استفاده در «ترجمه استریوسکوپی» این صحنه قرار گرفت و در نتیجه، استودیو و آی‌مکس تصمیم گرفتند یک نسخه سه‌بعدی مخصوص پرده بزرگ از فیلم شرک تولید کنند. قرار بود این نسخه سه‌بعدی در فصل کریسمس ۲۰۰۱ یا تابستان بعد از اکران اولیه دوبعدی فیلم بازنشر شود. این نسخه همچنین شامل صحنه‌های جدید و یک پایان متفاوت می‌شد. با این حال، این برنامه به دلیل «تغییرات خلاقانه» که توسط دریم‌ورکس اعمال شد، کنار گذاشته شد و باعث ضرر ۱٫۱۸ میلیون دلاری شد. این در حالی بود که پیش‌بینی می‌شد آی‌مکس از این پروژه ۳٫۲۴ میلیون دلار سود کند.[۶۶][۶۷][۶۸]
رادیو دیزنی از پخش تبلیغات مربوط به فیلم منع شد و اعلام کرد: «به دلیل ابتکارات اخیر با شرکت والت دیزنی، از ما خواسته شده است که به‌صورت تبلیغاتی با این فیلم جدید همسو نشویم. ایستگاه‌ها فقط می‌توانند در بازارهای جداگانه تبلیغات محلی بپذیرند.»[۶۹] این محدودیت بعداً کاهش یافت و به شبکه اجازه داده شد تبلیغات مربوط به آلبوم موسیقی متن فیلم را پخش کند.[۷۰]
در ۷ مه ۲۰۰۱، برگر کینگ کمپینی برای تبلیغ فیلم آغاز کرد و در سفارش‌های بیگ کیدز میل و کیدز میل مجموعه‌ای از ۹ اسباب‌بازی منحصر‌به‌فرد کندی کیدیز با الهام از شخصیت‌های شرک ارائه داد.[۷۱] همچنین، زنجیره بستنی بسکین-رابینز یک تبلیغ ۸ هفته‌ای برای فیلم اجرا کرد و محصولاتی مانند هات اسلاج ساندی شرک، ترکیبی از بستنی کلوچه‌ای خامه‌ای اوریو، فاج داغ، کلوچه‌های خردشده، خامه زده‌شده، و کرم‌های ژله‌ای پیچ‌خورده) و کیک فریم منجمد شرک، کیکی با تصویر شرک و خر که با گل‌های آفتابگردان قاب شده بود را عرضه کرد. این تبلیغات برای حمایت از انتشار نسخه‌های دی‌وی‌دی/وی‌اچ‌اس فیلم بود.[۷۲]
رسانه خانگی
ویرایششرک توسط سرگرمی خانگی دریم‌ورکس در ۲ نوامبر ۲۰۰۱ بر روی وی‌اچ‌اس و دی‌وی‌دی منتشر شد.[۷۳][۷۴] این فیلم رکورد کوتاه‌مدت جنگ ستارگان: قسمت اول – تهدید شبح را برای سریع‌ترین فروش دی‌وی‌دی تمام دوران شکست و در سه روز اول انتشار، ۲٫۵ میلیون نسخه فروخت.[۷۵] در همان بازهٔ زمانی، ۴٫۵ میلیون نسخه از فیلم بر روی وی‌اچ‌اس به فروش رسید و آن را به بزرگ‌ترین افتتاحیه فروش ویدئوهای خانگی از زمان شیرشاه در سال ۱۹۹۵ تبدیل کرد.[۷۵] هر دو نسخه شامل پویانمایی کوتاه سه‌دقیقه‌ای به نام شرک در باتلاق جشن رقص کارائوکه بودند که بلافاصله پس از پایان فیلم آغاز می‌شود و شخصیت‌های فیلم را در حال اجرای ترکیبی از آهنگ‌های مدرن پاپ نشان می‌دهد.[۷۶] در نسخه دی‌وی‌دی، این مجموعه دو دیسک داشت که دیسک اول شامل نسخه تمام صفحه و دیسک دوم شامل نسخه عریض بود. دیسک دوم همچنین دارای یک ترک صوتی دی‌تی‌اس بود.[۷۷]
به‌طور تصادفی، شرک در همان روزی که فیلم شرکت هیولاها از پیکسار در سینماها اکران شد، بر روی ویدئو منتشر شد. از آنجا که انتشار ویدئوها معمولاً در روزهای سه‌شنبه انجام می‌شد، مدیران دیزنی این اقدام را به خوبی نپذیرفتند و اظهار داشتند که این حرکت «به نظر می‌رسید تلاشی زیرکانه برای کاهش هیجان فیلم آنها باشد.» دریم‌ورکس در پاسخ گفت که «صرفاً تاریخ انتشار را به جمعه منتقل کرده تا آن را به یک رویداد بزرگ‌تر تبدیل کند و پیش‌بینی کرد که این کار را برای فیلم‌های مهم در آینده بیشتر انجام خواهند داد.» شرکت هیولاها در آخر هفته افتتاحیه خود بیش از ۶۲ میلیون دلار فروش داشت و رکورد فروش افتتاحیه یک فیلم پویانمایی را شکست، در حالی که انتشار ویدئوی شرک بیش از ۱۰۰ میلیون دلار درآمد کسب کرد[۷۸] و در نهایت به پرفروش‌ترین دی‌وی‌دی زمان خود تبدیل شد، با بیش از ۵٫۵ میلیون نسخه فروش.[۷۹] این رکورد پیش‌تر متعلق به فیلم گلادیاتور، یکی دیگر از محصولات دریم‌ورکس بود.[۸۰] شرک از طریق فروش دی‌وی‌دی و وی‌اچ‌اس بیش از ۴۲۰ میلیون دلار درآمد برای دریم‌ورکس ایجاد کرد و تا ژانویه ۲۰۰۲ بیش از ۲۱ میلیون نسخه از ۲۳ میلیون نسخه ارسال‌شده به فروش رسید.[۷۳] در سطح جهانی نیز تا آن زمان بیش از ۱۰ میلیون نسخه دی‌وی‌دی از فیلم فروخته شده بود.[۷۳]
نسخه سه‌بعدی فیلم به همراه دنباله‌های آن در ۱ دسامبر ۲۰۱۰ توسط سرگرمی خانگی پارامونت بر روی بلوری سه‌بعدی منتشر شد.[۸۱] شش روز بعد، یک مجموعهٔ جعبه‌ای بلوری دوبعدی از کل مجموعه نیز عرضه شد.[۸۲]
به مناسبت بیستمین سالگرد فیلم، یک نسخه اولترا اچ‌دی بلوری در ۱۱ مه ۲۰۲۱ توسط سرگرمی خانگی یونیورسال پیکچرز منتشر شد.[۸۳]
بازخورد
ویرایشگیشه
ویرایششرک در حدود ۶,۰۰۰ پرده سینما[۸۴] و در ۳,۵۸۷ سالن اکران شد؛[۸۵] یازده سالن از آنها فیلم را به‌صورت دیجیتالی نمایش دادند.[۸۶] این نخستین باری بود که دریم‌ورکس یکی از فیلم‌های خود را به‌صورت دیجیتالی به نمایش می‌گذاشت.[۸۷] این فیلم در روز نخست اکران ۱۱٫۶ میلیون دلار و در آخر هفته افتتاحیه ۴۲٫۳ میلیون دلار فروش داشت و با میانگین ۱۱,۸۰۵ دلار از هر سالن، صدرنشین گیشه آخر هفته شد.[۸۸] در دومین آخر هفته، به دلیل تعطیلات آخر هفته روز یادبود، فروش فیلم ۰٫۳ درصد افزایش یافت و به ۴۲٫۵ میلیون دلار در سه روز و ۵۵٫۲ میلیون دلار در چهار روز رسید که در مجموع ۳۰ درصد رشد نشان می‌داد.[۸۹] با این حال، فیلم در جایگاه دوم پس از پرل هاربر قرار گرفت و با گسترش نمایش در ۳,۶۲۳ سالن، میانگین ۱۵,۲۴۰ دلار به دست آورد.[۹۰] در سومین آخر هفته، فروش فیلم ۳۴ درصد کاهش یافت و به ۲۸٫۲ میلیون دلار رسید، با میانگین ۷,۶۹۵ دلار از ۳,۶۶۱ سالن.[۹۱] تا اواسط ژوئن ۲۰۰۱، شرک پرفروش‌ترین فیلم سال در داخل آمریکا شد و بازگشت مومیایی را پشت سر گذاشت.[۹۲] این عنوان را تا دسامبر همان سال حفظ کرد، تا اینکه هری پاتر و سنگ جادو از آن پیشی گرفت.[۹۳] فیلم در ۶ دسامبر ۲۰۰۱ اکران خود را به پایان رساند و در مجموع ۲۶۷٫۷ میلیون دلار در آمریکا و ۲۱۶٫۷ میلیون دلار در سطح بین‌المللی فروخت و مجموع فروش جهانی آن به ۴۸۴٫۴ میلیون دلار رسید. این فیلم که با بودجه ۶۰ میلیون دلاری ساخته شده بود، یک موفقیت بزرگ در گیشه محسوب شد و چهارمین فیلم پرفروش سال ۲۰۰۱ شد.[۹۴]
شرک به پرفروش‌ترین فیلم پویانمایی تاریخ سینمای استرالیا تبدیل شد و رکوردی را که شیر شاه در سال ۱۹۹۴ ثبت کرده بود، شکست.[۹۵] در بریتانیا نیز این فیلم پس از اینکه در هفته قبل جایگاه نخست را به لارا کرافت: مهاجم مقبره واگذار کرده بود، دوباره به صدر جدول گیشه بازگشت و از زمان اکرانش در بریتانیا ۲۰٫۳ میلیون دلار فروش داشت.[۹۶]
بازخورد انتقادی
ویرایشعلاوه بر موفقیت فوری در گیشه، شرک تحسین گسترده منتقدان را نیز دریافت کرد.[۹۷][۹۸][۹۹] بر اساس ۲۱۳ نقد حرفه‌ای ثبت‌شده در وب‌سایت بازبینی جمعی راتن تومیتوز، ۸۸٪ از آنها مثبت بودند و این فیلم میانگین امتیاز ۷٫۸ از ۱۰ را کسب کرد. اجماع منتقدان در این سایت چنین خلاصه شده است: «شرک در حالی که همزمان قصه‌های پریان را به چالش می‌کشد و به آنها ادای احترام می‌کند، موفق می‌شود دیزنی را دست بیندازد، پیامی اخلاقی برای کودکان ارائه دهد و مخاطبان را به یک ماجراجویی سریع و خنده‌دار ببرد.»[۱۰۰] متاکریتیک نیز بر اساس ۳۴ نقد، میانگین امتیاز ۸۴ از ۱۰۰ را به فیلم اختصاص داد که نشان‌دهنده «تحسین جهانی» است.[۱۰۱] همچنین، نظرسنجی سینماسکور نشان داد که مخاطبان به این فیلم نمره میانگین "A" در مقیاس A+ تا F داده‌اند.[۱۰۲]
راجر ایبرت فیلم را تحسین کرد و با دادن چهار ستاره از چهار، آن را «شاد و جسورانه، پر از شوخی‌های پنهان و درعین‌حال دارای قلبی گرم» توصیف کرد.[۱۰۳] سوزان ولسوچینا از یواس‌ای تودی اجرای ادی مورفی را ستود و گفت که او «بهترین اجرای کمدی دوران حرفه‌ای خود را ارائه می‌دهد، درحالی‌که هنر دیجیتالی فوق‌العاده‌ای او را همراهی می‌کند، زیرا او با شخصیت پرحرف و کمی عصبی خود می‌درخشد.»[۱۰۴] ریچارد شیکل از تایم نیز نقش مورفی را دوست داشت و گفت: «هیچ‌کس تاکنون یک الاغ را به این بامزگی بازی نکرده است که مورفی کرده.»[۱۰۵] پیتر راینر از مجله نیویورک از فیلم‌نامه خوشش آمد و اظهار داشت: «پویانمایی، به کارگردانی اندرو آدامسون و ویکی جنسون، اغلب به همان اندازه که فیلم‌نامه بامزه و پرجنب‌وجوش است، شاداب و خنده‌دار به نظر می‌رسد، اگرچه شخصیت‌های «انسانی‌تر» مانند پرنسس فیونا و لرد فارکواد به اندازه حیوانات و موجودات جالب نیستند—که این مشکل رایجی در فیلم‌های پویانمایی از هر نوع است.»[۱۰۶] پیتر ترورز از رولینگ استون نوشت: «شرک یک افسونگر تمام‌عیار است که حتی ممکن است آکادمی را در زمان اهدای اولین جایزه رسمی اسکار پویانمایی در سال آینده مجذوب خود کند.»[۱۰۷] جیمز براردینلی از ریل‌ویوز به فیلم سه و نیم ستاره از چهار داد و گفت: «شرک یک لذت گناه‌آلود برای مخاطبان فرهیخته نیست؛ بلکه صرفاً و کاملاً یک لذت است.»[۱۰۸] کنت توران از لس آنجلس تایمز نوشت: «افسانه طنزآمیز و هوشمندانه شرک بر پایه فیلم‌نامه‌ای درخشان استوار است.»[۱۰۹] لیزا شوارتزبام از انترتینمنت ویکلی به فیلم نمره A− داد و گفت: «شرک نوعی کودتا در کاخ افسانه‌ها، فریادی از سر نافرمانی و نقطه عطفی برای دریم‌ورکس است.»[۱۱۰] جی بویار از اورلاندو سنتینل نوشت: «باعث خوشحالی است که بگوییم این فیلم نه‌تنها روح بازیگوشانه کتاب را حفظ کرده، بلکه آن را گسترش داده است.»[۱۱۱]
استیون روزن از دنور پست نوشت: «دریم‌ورکس پیکچرز بار دیگر ثابت می‌کند که نامی قابل‌اعتماد برای ساخت فیلم‌های پویانمایی خلاقانه و خنده‌دار است که هم کودکان و هم بزرگسالان را به یک اندازه سرگرم می‌کند.»[۱۱۲] سوزان استارک از دیترویت نیوز به فیلم چهار ستاره از چهار داد و گفت: «سریع، دلنشین، جسورانه، گسترده و به همان اندازه که در طراحی فوق‌العاده است، در نویسندگی و صداپیشگی نیز سرزنده و پرانرژی است.»[۱۱۳] جیمی برنارد از نیویورک دیلی نیوز نیز چهار ستاره از چهار به فیلم داد و اظهار داشت: «درخشش صداپیشگی، فیلم‌نامه، کارگردانی و پویانمایی، همگی دست‌به‌دست هم داده‌اند تا شرک را به اثری دلنشین، مسری و واقعاً فرهیخته تبدیل کنند.»[۱۱۴] رنه رودریگز به فیلم سه ستاره از چهار داد و آن را «یک افسانه طنزآمیز و پرنشاط که هرگز به ورطه بدبینی یا ابتذال نمی‌افتد» توصیف کرد.[۱۱۵] الویس میچل از نیویورک تایمز به فیلم چهار ستاره از پنج داد و گفت: «شوخی با ویژگی‌های بیش‌ازحد لطیف و آزاردهنده دیزنی چیز جدیدی نیست؛ اما به ندرت این کار با اشتیاقی مانند تخریب دربیِ شرک انجام شده است.»[۱۱۶] ویلیام استیگ، نویسنده کتاب اصلی، و همسرش ژان استیگ نیز از فیلم لذت بردند و گفتند: «ما همگی با این ذهنیت به تماشای فیلم رفتیم که از آن متنفر خواهیم شد و فکر می‌کردیم 'هالیوود چه بلایی سر آن آورده است؟' اما عاشقش شدیم. نگران بودیم که فیلم بیش‌ازحد شیرین و دل‌زننده باشد، اما درعوض، بیل فکر می‌کرد که آنها کار فوق‌العاده‌ای انجام داده‌اند، هم بامزه و هم هوشمندانه.»[۱۱۷]
جان اندرسون از نیوزدی نوشت: «فیلمی که همه افراد را در هر سنی سرگرم خواهد کرد و احتمالاً برای نسل‌های آینده نیز همچنان جذاب خواهد ماند.»[۱۱۸] جی کار از بوستون گلوب نوشت: «در دوره‌ای که بسیاری از فیلم‌ها تکراری به نظر می‌رسند، شرک اثری تازه، خلاقانه و هوشمندانه است.»[۱۱۹] استیون هانتر از واشینگتن پست به فیلم پنج ستاره از پنج داد و گفت: «با وجود تمام عجایب فناوری پیشرفته‌اش، در اصل همان کهن‌ترین ساختار انسانی است، داستانی که به‌خوبی و صادقانه روایت شده است.»[۱۲۰] جو بالتیک از ساکرامنتو بی نوشت: «شرک صرفاً یک هجو شکست‌خورده از تمام چیزهای دیزنی نیست، بلکه در واقع یک فیلم مانتی پایتون برای کودکان است — کودکانی در تمام سنین.»[۱۱۹] اندرو ساریس از نیویورک آبزرور نوشت: «آنچه به شرک تمایز هنری ویژه‌ای می‌بخشد، گفت‌وگوی هوشمندانه و جسورانه آن است که توسط بازیگران صداپیشه‌ای اجرا می‌شود که صدایشان ما را به یاد شخصیت‌های برجسته‌شان در فیلم‌های لایو اکشن می‌اندازد.»[۱۲۱] لیزا السپکتور از شیکاگو ریدر نوشت: «این فانتزی عاشقانه نقش‌های زیبایی و دیو را پیچیده‌تر می‌کند و حدس زدن اینکه نتیجه احساسی داستان چه خواهد بود را دشوار می‌سازد.»[۱۲۲] جو مورگنسترن از وال‌استریت ژورنال نوشت: «جذابیت‌های شرک که بر اساس کتاب کودکان ویلیام استیگ ساخته شده، فراتر از شوخی‌های مخفی مخصوص بزرگسالان است.»[۱۲۳] جان زبروسکی از سیاتل تایمز به فیلم سه ستاره از چهار داد و گفت: «فیلم به لطف بازیگرانش بسیار قوی‌تر شده است، آنها فیلم را از برخی صحنه‌های اولیه کند عبور می‌دهند. اما این فیلم متعلق به مورفی است. خر بیشتر دیالوگ‌های خنده‌دار را دارد، و مورفی همه آنها را بی‌نقص اجرا می‌کند.»[۱۲۴]
مارک کارو از شیکاگو تریبیون نقدی ترکیبی ارائه داد و با دادن دو و نیم ستاره از چهار، فیلم را با داستان اسباب‌بازی ۲ مقایسه کرد. او گفت: «داستان اسباب‌بازی ۲ نسبت شوخی‌های داخلی به خنده‌هایش بالاتر بود، بدون اینکه تلاش کند تا مدرن بودنش را به رخ بکشد یا احساسات عمیقی را برانگیزد.»[۱۲۵] در سوی منفی‌تر نقدها، مایکل اتکینسون از ویلج ویس اظهار داشت که فیلم «به هر قیمتی از حتی نیم‌ثانیه خستگی جلوگیری می‌کند» و آن را به این شکل توصیف کرد: «یک نمایش پر سر و صدا از دیوار به دیوار و از در به در، پر از وراجی و شوخی‌های بی‌وقفه (دقیقه اول فیلم با اولین شوخی باد شکم شروع می‌شود). از نظر مخاطب هدف نیز، فیلم چیزی شبیه به یک شلیک پراکنده و بی‌هدف است.»[۱۲۶] کریستی لمیر از آسوشیتد پرس شرک را «حمله‌ای ۹۰ دقیقه‌ای از شوخی‌های داخلی» توصیف کرد و گفت که هرچند فیلم «تلاش می‌کند که قلب داشته باشد» و «پیامی دربارهٔ زیبایی که از درون می‌آید ارائه دهد»، اما «به‌نوعی این پیام بی‌روح به نظر می‌رسد.»[۱۱۹] آنتونی لین از نیویورکر نوشت که با وجود «پردازش زیرکانه جزئیات سطوح»، همچنان «چیزی تخت و بدون جذابیت در ظاهر دیجیتالی فیلم وجود دارد، و بیشتر لذت فیلم نه از داستان عاشقانه اصلی، بلکه از شوخی‌های سریع و گذرای آن نشأت می‌گیرد.»[۱۲۷]
میراث
ویرایشرتبه
ویرایشانترتینمنت ویکلی در فهرست «بهترین‌های دهه» خود، شرک را قرار داد و نوشت: «پرنس چارمینگ؟ متعلق به هزارۀ گذشته است. این دهه، طرفداران قصه‌های پریان – و پرنسس فیونا – عاشق یک غول چاق و پر سر و صدا شدند. حالا این یعنی پیشرفت.»[۱۲۸] در ژوئن ۲۰۰۸، انستیتوی فیلم آمریکا در فهرست «ده فیلم برتر ده ژانر کلاسیک آمریکایی»، پس از نظرسنجی از بیش از ۱۵۰۰ نفر از جامعه خلاق، شرک را به‌عنوان هشتمین فیلم برتر در ژانر پویانمایی معرفی کرد. این فیلم تنها اثری بود که متعلق به دیزنی-پیکسار نبود و در میان ده فیلم برتر قرار گرفت.[۱۰][۱۲۹] در یک نظرسنجی از کانال ۴ دربارهٔ «۱۰۰ فیلم برتر خانوادگی»، شرک در رتبه دوم قرار گرفت و جایگاه اول را به فیلم ئی.تی. موجود فرازمینی واگذار کرد.[۱۳۰] همچنین، در سال ۲۰۰۵، در نظرسنجی دیگری از کانال ۴ دربارهٔ «۱۰۰ پویانمایی برتر»، شرک در رتبه ششم قرار گرفت؛ بعد از سیمپسون‌ها، تام و جری، ساوت پارک، داستان اسباب‌بازی و فمیلی گای.[۱۳۱] در نوامبر ۲۰۰۹، شخصیت لرد فارکواد در رتبه چهاردهم فهرست «۱۵ شخصیت شرور برتر فانتزی» آی‌جی‌ان بریتانیا قرار گرفت.[۱۳۲] همچنین در سال ۲۰۰۶، فیلم در فهرست «۱۰۰ فیلم خنده‌دار برتر» شبکه براوو رتبه سوم را به دست آورد.[۱۳۳] در مه ۲۰۱۰، شخصیت اصلی فیلم، ستاره‌ای در پیاده‌روی مشاهیر هالیوود دریافت کرد.[۱۳۴]
شناسایی انستیتوی فیلم آمریکا:
- ۱۰۰ سال… ۱۰۰ قهرمان و شرور به انتخاب بفا
- شرک – نامزد قهرمان[۱۲۹]
- ۱۰۰ سال… ۱۰۰ ترانه به انتخاب بفا
- «من یک معتقد هستم» – نامزد[۱۲۹]
- ۱۰۰ سال… ۱۰۰ فیلم به انتخاب بفا (بازبینی ۲۰۰۷) – نامزد[۱۲۹]
- ۱۰ فیلم برتر در ۱۰ ژانر به انتخاب بفا – شماره ۸ فیلم پویانمایی[۱۲۹]
تاثیر فرهنگی
ویرایشنیویورک تایمز به‌طور بازنگرانه این فیلم را به‌عنوان «یک افسانه محبوب و غیرمعمول» توصیف کرد که شخصیت‌ها و شوخی‌های آن همچنان در فرهنگ عامه نفوذ دارند و نسل جدیدی از طرفداران را جذب می‌کنند.[۹۷] آثار قبلی مانند شکستی قصه‌های پریان و عروس شاهزاده نیز قصه‌های پریان سنتی را به طنز کشیده بودند.[۱۳۵][۱۳۶] با این حال، شرک تأثیر چشمگیری داشت که نسل جدیدی از فیلم‌های پویانمایی جریان اصلی را تحت تأثیر قرار داد.[۱۳۶] این فیلم به‌عنوان یکی از تأثیرگذارترین آثار دهه ۲۰۰۰ شناخته شده است.[۱۳۵][۱۳۷] به‌ویژه پس از موفقیت شرک ۲، فیلم‌های پویانمایی بیشتری شروع به استفاده از ارجاعات فرهنگی عامه و موسیقی پایانی کردند.[۱۳۶] این عناصر در فیلم‌هایی مانند ربات‌ها، جوجه کوچولو، دوگال، ران خراب شده و اخیراً در فیلم‌هایی مانند روبی گیلمن، کراکن نوجوان و شاگرد ببر دیده می‌شوند.[۱۳۶] شرک همچنین الهام‌بخش تعدادی از فیلم‌های پویانمایی شد که افسانه‌ها یا ژانرهای مرتبط را با طنز به سخره می‌گرفتند و اغلب شامل طنزهای بزرگسال‌پسند بودند. با این حال، بسیاری از این فیلم‌ها مانند جوجه کوچولو، با خوشحالی هرگز بعد از آن، ایگور، شنل‌قرمزی، افسون‌شده و دنباله‌اش افسون‌نشده نتوانستند موفقیت شرک را تکرار کنند.[۱۳۶] در سال ۲۰۲۰، کتابخانه کنگره ایالات متحده شرک را به دلیل اهمیت فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی آن برای حفظ در فهرست ملی ثبت فیلم انتخاب کرد.[۱۳۸]
آینده
ویرایشسه دنباله برای شرک در طول سال‌ها منتشر شدند – شرک ۲ در سال ۲۰۰۴ که نامزد جایزه اسکار شد، شرک ۳ در سال ۲۰۰۷، و شرک برای همیشه در سال ۲۰۱۰. شرک ۲ تنها دنباله‌ای بود که تحسین‌های مشابهی از سوی منتقدان دریافت کرد،[۱۳۹][۱۴۰][۱۴۱] اگرچه تمامی سه دنباله از نظر تجاری موفق بودند.[۱۴۲][۱۴۳] شرک در کریسمس (۲۰۰۷) و شرک در هالووین (۲۰۱۰) به عنوان فیلم‌های کوتاه با تم تعطیلات منتشر شدند. فیلم پیش‌درآمدی اسپین‌آف به نام گربه چکمه‌پوش که به زندگی شخصیت اصلی قبل از حضورش در شرک ۲ پرداخته بود، در سال ۲۰۱۱ منتشر شد. همچنین دنباله‌ای با عنوان گربه چکمه‌پوش: آخرین آرزو که پس از اتفاقات شرک برای همیشه جریان داشت، در سال ۲۰۲۲ به اکران درآمد.[۱۴۴] یک فیلم بلند پنجم در ابتدا در دوران توسعه شرک برای همیشه برنامه‌ریزی شده بود، اما این ایده در نهایت توسط مدیرعامل دریم‌ورکس انیمیشن، جفری کاتزنبرگ، کنار گذاشته شد.[۱۴۴][۱۴۵] با نزدیک شدن به برنامه‌ریزی ان‌بی‌سی یونیورسال برای خرید دریم‌ورکس انیمیشن در سال ۲۰۱۶، اعلام شد که فیلم پنجم شرک در سال ۲۰۱۹ منتشر خواهد شد.[۱۴۶] در ۶ نوامبر ۲۰۱۸، ورایتی گزارش داد که کریس ملداندری مسئول بازراه‌اندازی هر دو فیلم شرک و گربه چکمه‌پوش شده است، با این احتمال که بازیگران اصلی برای بازگشت و بازی در نقش‌های خود دوباره حضور یابند.[۱۴۷] در حالی که اعضای تیم بازیگران گزارش دادند که یک فیلم‌نامه برای فیلم پنجم شرک تکمیل شده، توسعه فیلم متوقف شد و برنامه‌های آینده هنوز به‌طور رسمی اعلام نشده است.[۱۴۸][۱۴۹] پس از گزارش‌هایی در آوریل ۲۰۲۳ مبنی بر اینکه یک فیلم پنجم شرک با بازیگران اصلی و یک اسپین‌آف با حضور خر در دست تولید است، مورفی در ژوئن ۲۰۲۴ اعلام کرد که او چند ماه پیش ضبط صدای خود را برای شرک ۵ آغاز کرده و پس از تکمیل آن، کار بر روی اسپین‌آف خر را آغاز خواهد کرد.[۱۵۰]
جستارهای وابسته
ویرایشمنابع
ویرایش- ↑ "Shrek". The Numbers. Nash Information Services, LLC. Retrieved February 18, 2021.
- ↑ ۲٫۰ ۲٫۱ خطای یادکرد: خطای یادکرد:برچسب
<ref> غیرمجاز؛ متنی برای یادکردهای با نامVarietyReviewوارد نشده است. (صفحهٔ راهنما را مطالعه کنید.). - ↑ "Shrek". AFI Catalog of Feature Films. Archived from the original on March 30, 2019. Retrieved November 7, 2018.
- ↑ ۴٫۰ ۴٫۱ ۴٫۲ "Shrek (2001)". Box Office Mojo. IMDb. Archived from the original on February 28, 2021. Retrieved May 18, 2021.
- ↑ "Shrek (2001) - Financial Information". The Numbers. Retrieved 2023-01-29.
- ↑ Lori Reese (May 29, 2001). "Is Shrek the anti- Disney fairy tale?". Entertainment Weekly. Archived from the original on September 14, 2020. Retrieved August 12, 2020.
- ↑ "'Shrek' shleps in". Variety. April 25, 2001. Archived from the original on March 5, 2016. Retrieved July 27, 2015.
She was speaking at DreamWorks' special screening Sunday at Mann's Village Theater in Westwood.
- ↑ "Shrek". Festival de Cannes. Archived from the original on October 30, 2012. Retrieved October 18, 2009.
- ↑ "Shrek scores at the US box office". The Guardian. London. May 21, 2011. Archived from the original on May 9, 2014. Retrieved February 7, 2012.
- ↑ ۱۰٫۰ ۱۰٫۱ "Top Ten Animation". afi.com. Archived from the original on June 19, 2008. Retrieved June 18, 2008.
- ↑ "The 50 Best Animated Movies". Empire. September 14, 2021. Retrieved 2024-03-22.
- ↑ "51 Best Animated Movies". Parade. Retrieved 2024-03-22.
- ↑ Stars and Stories (June 15, 2007). "Mike Myers: how I nailed Shrek's accent". The Daily Telegraph. London. Archived from the original on March 12, 2014. Retrieved January 21, 2014.
- ↑ ۱۴٫۰ ۱۴٫۱ ۱۴٫۲ ۱۴٫۳ ۱۴٫۴ ۱۴٫۵ ۱۴٫۶ ۱۴٫۷ ۱۴٫۸ "10 Top 10". AFI. May 18, 2001. Archived from the original on February 21, 2014. Retrieved January 21, 2014.
- ↑ Izrael, Jimi (May 21, 2010). "Eddie Murphy: Hollywood's Million-Dollar Donkey : Tell Me More". NPR. Archived from the original on February 1, 2014. Retrieved January 21, 2014.
- ↑ Itzkoff, Dave (May 10, 2010). "Mike Myers and Cameron Diaz on 'Shrek'". The New York Times. Archived from the original on May 18, 2010. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Peter Bradshaw (June 29, 2001). "Shrek | Film". The Guardian. Archived from the original on February 3, 2014. Retrieved January 21, 2014.
- ↑ Willis, Paul (August 24, 2009). "Vincent Cassel: Playing France's tough guys". CNN. Archived from the original on February 3, 2014. Retrieved January 21, 2014.
- ↑ Brian, Greg (June 5, 2012). "Conrad Vernon: Today's funniest unknown voice actor, from 'Shrek' to 'Madagascar 3' – Yahoo News". Yahoo! News. Archived from the original on February 19, 2014. Retrieved January 21, 2014.
- ↑ "Shrek: Interview With Mike Myers". Culture.com. Archived from the original on October 29, 2012. Retrieved January 4, 2012.
- ↑ "Shrek: Production Notes". cinema.com. Archived from the original on September 5, 2014. Retrieved March 30, 2014.
- ↑ Beck, Jerry (2010). The Animated Movie Guide. Chicago Review Press. p. 248. ISBN 978-1-55652-591-9.
- ↑ Hill, Jim (May 19, 2004). ""From the Swamp to the Screen" is a really entertaining look at the creation of the first two "Shrek" films". Jim Hill Media. Archived from the original on October 16, 2012. Retrieved February 10, 2012.
- ↑ "The 50 Best Animated Movie Characters". Empire. p. 30. Archived from the original on November 5, 2012. Retrieved February 5, 2012.
- ↑ Laporte, Nicole (2010). The Men Who Would Be King: An Almost Epic Tale of Moguls, Movies, and a Company Called DreamWorks. Houghton Mifflin Harcourt. p. 277. ISBN 978-0-547-48716-8.
- ↑ Thompson, Anne (April 30, 2010). "DreamWorks Tell-All Exposes Katzenberg Shrek Bail-Out". IndieWire. Archived from the original on March 29, 2022. Retrieved March 29, 2022.
- ↑ Neuwirth 2003, p. 30.
- ↑ "Barron Park Donkeys". RosettaStoneInc.com. Archived from the original on November 30, 2001. Retrieved December 22, 2007.
- ↑ Tracy, Joe (2001). "dFX Interview: Raman Hui". digitalmediafx.com. Archived from the original on October 11, 2011. Retrieved January 4, 2012.
- ↑ ۳۰٫۰ ۳۰٫۱ "Shrek : Production Information". Culture.com. Archived from the original on April 17, 2013. Retrieved February 4, 2012.
- ↑ ۳۱٫۰ ۳۱٫۱ ۳۱٫۲ ۳۱٫۳ Tracy, Joe (2001). "Animating Shrek – Behind the scenes". digitalmediafx.com. Archived from the original on March 24, 2012. Retrieved February 5, 2012.
- ↑ Wloszczyna, Susan (May 18, 2001). "Pigs, dwarfs and Pinocchio, but no Goldilocks". USA Today. Archived from the original on November 13, 2002. Retrieved May 9, 2012.
- ↑ Elliott, Ted; Rossio, Terry. "Shrek: The Following Article Has Been Approved For All Audiences". Wordplay. Retrieved 20 June 2024.
- ↑ Ryfle, Steve; Shewman, Den. "Ted Elliott and Terry Rossio on Shrek". Creative Screenwriting. Retrieved 20 June 2024.
- ↑ Dawn, Randee (March 18, 2013). "Nicolas Cage: No regrets on turning down 'Shrek'". Today. Archived from the original on August 10, 2015. Retrieved August 10, 2015.
- ↑ ۳۶٫۰ ۳۶٫۱ ۳۶٫۲ ۳۶٫۳ ۳۶٫۴ ۳۶٫۵ Hill, Jim (May 16, 2004). "How "Shrek" went from being a train wreck to one for the record books". JimHillMedia.com. Archived from the original on October 16, 2012. Retrieved August 3, 2011.
- ↑ SNL v MadTV ft. David Spade | Ep 201 | Bad Friends (به انگلیسی), January 15, 2024, retrieved 2024-01-16
- ↑ Griggs, Brandon. "Hear Chris Farley's Shrek in newly unearthed clip". CNN. Archived from the original on August 9, 2015. Retrieved August 10, 2015.
- ↑ Cronin, Brian (24 April 2013). "Movie Legends Revealed: Mike Myers' Minor Shrek Change Cost Dreamworks $4M". cbr.com (به انگلیسی). Retrieved 5 December 2021.
- ↑ Shrek. DVD Commentary, 2001.
- ↑ "Mike Myers forces £4m rejig of Shrek". The Guardian. London. May 2, 2001. Archived from the original on December 24, 2013. Retrieved January 28, 2012.
- ↑ "The Best Revelations from Mike Myers' WTF Podcast: 'Wayne's World,' 'Shrek,' and More". Yahoo!. July 29, 2014. Archived from the original on October 4, 2015. Retrieved March 29, 2015.
- ↑ Neuwirth 2003, p. 31.
- ↑ "Shrek's appeal; WHY MYERS' OGRE JUST HAD TO HAVE SCOTS ACCENT". thefreelibrary.com. Archived from the original on August 10, 2014. Retrieved March 29, 2015.
- ↑ Villalobos, Brian (June 29, 2007). "Janeane Garofalo Talks Ratatouille". Film.com. Archived from the original on August 29, 2012. Retrieved January 28, 2012.
- ↑ "DreamWorks SKG chooses MotionAnalysis Corp. ExpertVision HiRES motion capture system for "Shrek"". thefreelibrary.com. Archived from the original on November 2, 2014. Retrieved March 29, 2015.
- ↑ "DreamWorks SKG Chooses Softimage Exclusively For New Film Project "Shrek"". Stories (به انگلیسی). 1997-02-24. Retrieved 2024-10-14.
- ↑ Neuwirth 2003, p. 28.
- ↑ Carter, Justin (November 26, 2023). "Shrek's Test Footage Is a Slightly Horrifying Blast from the Past". Gizmodo (به انگلیسی). Retrieved December 2, 2023.
- ↑ Raman Hui (2007). The Tech of Shrek The Third. Event occurs at 0:41. Archived from the original on November 16, 2015. Retrieved November 28, 2016.
In the first Shrek, we started the animation in 1998.
- ↑ Blair 2001, p. 1.
- ↑ "Shrek FAQ". Digital Media FX. 2001. Archived from the original on January 6, 2012. Retrieved May 22, 2012.
- ↑ Blair 2001, p. 2.
- ↑ Steward, Mark (2009). Movie Characters (The Ultimate 10 Entertainment). Gareth Stevens Publisher. p. 35. ISBN 9781433944031.
- ↑ Burlingame, Jon (April 22, 2009). "Gregson-Williams scores many toons". Variety. Archived from the original on March 8, 2015. Retrieved March 8, 2015.
The first three – "Antz," "Chicken Run" and "Shrek" – were jointly done by Gregson-Williams and Powell,...
- ↑ Alex Ben Block, Lucy Autrey Wilson (2010). George Lucas's Blockbusting: A Decade-by-Decade Survey of Timeless Movies Including Untold Secrets of Their Financial and Cultural Success. HarperCollins. p. 885. ISBN 978-0061778896.
- ↑ Shrek (Original Motion Picture Score). 2001. 302 066 308 2.
- ↑ Neuwirth 2003, p. 32.
- ↑ "The Never-ending Life of Smash Mouth's "All Star"". 2019. Archived from the original on September 14, 2019. Retrieved July 13, 2019.
- ↑ Neuwirth 2003, p. 33.
- ↑ Lake, Kirk (2010). There Will Be Rainbows: A Biography of Rufus Wainwright. Skyhorse Publishing Inc. pp. 141–142. ISBN 978-0-06-198846-2. Archived from the original on March 30, 2019. Retrieved May 14, 2012.
- ↑ Bythrow, Nick (2023-11-24). "Shrek's Early Test Animation, Thought Lost For 20+ Years, Has Been Found: Watch Cinema History Here". ScreenRant (به انگلیسی). Retrieved 2023-12-20.
- ↑ ۶۳٫۰ ۶۳٫۱ ۶۳٫۲ ۶۳٫۳ ۶۳٫۴ ۶۳٫۵ "A List of Spoofs and References in PDI/DreamWorks Animated Shrek". digitalmediafx.com. 2001. Archived from the original on December 29, 2010. Retrieved February 10, 2012.
- ↑ ۶۴٫۰ ۶۴٫۱ Zipes, Jack (2011). The Enchanted Screen Unknown History of Fairy-Tale Films. UK: Routledge. ISBN 978-0-415-99061-5.
- ↑ "KATZENBERG'S REVENGE? - Chicago Tribune". Chicago Tribune. April 6, 2001. Archived from the original on November 12, 2020. Retrieved November 23, 2020.
- ↑ "As Expected, Imax Reports A Loss". Studio Briefing. Culture.com. November 9, 2000. Archived from the original on October 24, 2012. Retrieved January 28, 2012.
- ↑ Carter, Meg (October 13, 2000). "Imax cinemas". The Guardian. London. Archived from the original on January 12, 2014. Retrieved February 10, 2012.
- ↑ Linder, Brian (June 8, 2000). "Shrek Like Imax". IGN. Archived from the original on February 19, 2014. Retrieved February 10, 2012.
- ↑ Tracy, Joe (May 1, 2001). "Radio Disney – "No Shrek Ads!"". digitalmediafx.com. Archived from the original on December 21, 2014. Retrieved December 21, 2014.
- ↑ Tracy, Joe (June 11, 2001). "Radio Disney Allows Shrek Soundtrack Ads". digitalmediafx.com. Archived from the original on December 21, 2014. Retrieved December 21, 2014.
- ↑ "Burger King Shrek Promotion Begins Today". digitalmediafx.com. May 7, 2001. Archived from the original on January 6, 2012. Retrieved February 8, 2012.
- ↑ "Baskin-Robbins in big Shrek's promotion at thefreelibrary.com". Archived from the original on December 9, 2018..
- ↑ ۷۳٫۰ ۷۳٫۱ ۷۳٫۲ "Shrek Video Generates $420 Million In Green". hive4media.com. January 8, 2002. Archived from the original on January 22, 2002. Retrieved September 22, 2019.
- ↑ Mccourt, Judith (April 4, 2002). "Research:Buena Vista Snags Top Sellthrough in February". hive4media.com. Archived from the original on April 7, 2002. Retrieved September 22, 2019.
- ↑ ۷۵٫۰ ۷۵٫۱ Hettrick, Scott (November 5, 2001). "'Shrek' shreds vid bow record". Variety. Archived from the original on March 6, 2022. Retrieved February 19, 2022.
- ↑ Jacobson, Colin. "Shrek: Special Edition (2001)". DVD Movie Guide. Archived from the original on October 9, 2011. Retrieved August 19, 2011.
- ↑ Conrad, Jeremy (November 6, 2001). "Shrek". IGN. Retrieved October 28, 2024.
- ↑ Lyman, Rick (November 21, 2001). "Fuzzy Creatures vs. Green Ogre; 'Monsters, Inc.' and 'Shrek' Are Likely Foes for New Oscar". The New York Times. Archived from the original on August 7, 2014. Retrieved March 13, 2012.
- ↑ "Pearl Harbor cleans up on DVD". The Guardian. London. December 13, 2001. Archived from the original on November 5, 2013. Retrieved February 10, 2012.
- ↑ "More than 5.5 million 'Shrek' DVDs have been sold". The Philadelphia Inquirer. December 6, 2001. p. 86. Archived from the original on August 2, 2022. Retrieved August 2, 2022 – via Newspapers.com.
- ↑ "Samsung brings "Shrek" to 3D Blu-ray". Hollywood in Hi Def. March 26, 2010. Archived from the original on March 13, 2010. Retrieved March 10, 2010.
- ↑ Calonge, Juan (October 8, 2010). "Shrek Forever After and Collection Blu-ray in December". Blu-ray.com. Archived from the original on February 19, 2019. Retrieved February 18, 2019.
- ↑ "Shrek Celebrates 20 Years With New 4K Release On May 11th". bleedingcool.com. March 12, 2021. Archived from the original on March 16, 2021. Retrieved 2021-03-13.
- ↑ Pandya, Gitesh. "Weekend Box Office (May 18 – 20, 2001)". Archived from the original on February 15, 2017. Retrieved December 30, 2016.
- ↑ "Shrek Opens on 3,587 Screens!". digitalmediafx.com. May 18, 2001. Archived from the original on December 29, 2010. Retrieved February 12, 2012.
- ↑ "Taking Shrek Digital". digitalmediafx.com. May 22, 2001. Archived from the original on December 29, 2010. Retrieved February 12, 2012.
- ↑ "Shrek to Air Digitally on 11 Screens". digitalmediafx.com. May 17, 2001. Archived from the original on December 29, 2010. Retrieved February 12, 2012.
- ↑ "Weekend Box Office Results for May 18–20, 2001". Box Office Mojo. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ "Weekend Box Office Results for May 25–27, 2001". Box Office Mojo. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ "Weekend Box Office Results for May 25–27, 2001". Box Office Mojo. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ "Weekend Box Office Results for May 25–28, 2001". Box Office Mojo. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ "'Tomb Raider' bags the lead at box office". Pittsburgh Post-Gazette. June 19, 2001. p. 27. Archived from the original on May 13, 2023. Retrieved May 13, 2023 – via Newspapers.com.
- ↑ "'Lord of the Rings' rules holiday weekend". News-Journal. December 27, 2001. p. 2. Archived from the original on September 18, 2022. Retrieved September 18, 2022 – via Newspapers.com.
- ↑ "Top 2001 Movies at the Worldwide Box Office". The Numbers. Archived from the original on August 27, 2021. Retrieved August 26, 2021.
- ↑ "Shrek Sets All-Time Record in Australia". Studio Briefing. July 26, 2001.
- ↑ "Shrek Returns To Top of U.K. Box Office". Studio Briefing. July 18, 2001.
- ↑ ۹۷٫۰ ۹۷٫۱ Cherelus, Gina (2021-05-18). "'Shrek' at 20: How a Chaotic Project Became a Beloved Hit". The New York Times (به انگلیسی). ISSN 0362-4331. Retrieved 2023-07-05.
- ↑ Furniss, Maureen (May 31, 2001). "Shrek: Something Old, Something New". Animation World Network (به انگلیسی). Retrieved 2024-02-28.
- ↑ Child, Ben (2009-01-30). "Shrek chum Puss in Boots to get spin-off feature". The Guardian (به انگلیسی). ISSN 0261-3077. Retrieved 2024-02-28.
- ↑ "Shrek". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved June 20, 2023.
- ↑ "Shrek". Metacritic. Fandom, Inc. Retrieved February 18, 2021.
- ↑ "CinemaScore". CinemaScore. Archived from the original on January 19, 2015. Retrieved June 24, 2019.
- ↑ Ebert, Roger (May 18, 2001). "Shrek". Chicago Sun-Times. Archived from the original on July 16, 2010. Retrieved July 10, 2010.
- ↑ Wloszczyna, Susan (May 18, 2001). "'Shrek' spins jokes from fairy tales". USA Today. Archived from the original on February 5, 2012. Retrieved January 27, 2012.
- ↑ Schickel, Richard (May 21, 2001). "Cinema: Monstrously Good". Time. Archived from the original on September 12, 2012. Retrieved January 27, 2012.
- ↑ Rainer, Peter (May 21, 2001). "Troll on a Roll". New York. Archived from the original on June 24, 2013. Retrieved March 11, 2012.
- ↑ Peter Travers (May 18, 2001). "Shrek | Movie Reviews". Rolling Stone. Archived from the original on March 1, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Berardinelli, James (May 18, 2001). "Review: Shrek". ReelViews. Archived from the original on April 23, 2019. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Turan, Kenneth (May 16, 2001). "A Sophisticated ... Ogre?". Los Angeles Times. Archived from the original on January 12, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Lisa Schwarzbaum (June 1, 2001). "Shrek Review". Entertainment Weekly. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Jay Boyar (May 18, 2001). "Contrary Fairy Tale". Orlando Sentinel. Archived from the original on January 12, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Lawson, Terry (May 15, 2007). ""Shrek" sustains creative dynasty". The Denver Post. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Stark, Susan (2001). "Shrek". Detroit News. Archived from the original on March 14, 2004. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Bernard, Jami (May 16, 2001). "'Shrek' Gets Ugly, Hilariously". New York Daily News. New York. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ "Movie: Shrek". July 26, 2003. Archived from the original on July 26, 2003. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Mitchell, Elvis (May 16, 2001). "Shrek (2001)". The New York Times. Archived from the original on January 2, 2014. Retrieved January 27, 2012.
- ↑ Puig, Claudia (May 31, 2001). "'Shrek!' author exclaims his approval of film". USA Today. Archived from the original on November 13, 2002. Retrieved January 27, 2012.
- ↑ "Newsday.com – Wednesday – SHREK". Archived from the original on May 26, 2001. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ ۱۱۹٫۰ ۱۱۹٫۱ ۱۱۹٫۲ "Shrek – Movie Reviews". Rotten Tomatoes. Archived from the original on January 12, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ "Entertainment Guide". The Washington Post. May 18, 2001. Archived from the original on March 5, 2016. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Sarris, Andrew (June 10, 2001). "Shrek and Dreck? Well, Not Quite". The New York Observer. Archived from the original on July 19, 2008. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Alspector, Lisa (2001). "Shrek". Chicago Reader. Archived from the original on January 12, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Morgenstern, Joe (May 18, 2001). "Ooh-La-Loud! Nicole Shines, but 'Moulin Rouge' Is Just Too Exhausting". The Wall Street Journal. Archived from the original on April 10, 2015. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Zebrowski, John (May 18, 2001). "Entertainment & the Arts | 'Shrek' should be monstrous fun for kids and adults". The Seattle Times Newspaper. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Caro, Mark (May 18, 2001). "An ogre in love". Chicago Tribune. Archived from the original on January 12, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Michael Atkinson (May 15, 2001). "Manic Regression – Page 1 – Movies – New York". The Village Voice. Archived from the original on January 11, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Lane, Anthony (2001). "Shrek". The New Yorker. Archived from the original on December 18, 2008. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ "100 Greatest Movies, TV Shows, and More". Entertainment Weekly. December 4, 2009. Archived from the original on June 7, 2011. Retrieved March 29, 2012.
- ↑ ۱۲۹٫۰ ۱۲۹٫۱ ۱۲۹٫۲ ۱۲۹٫۳ ۱۲۹٫۴ "AFI Crowns Top 10 Films in 10 Classic Genres". ComingSoon.net. American Film Institute. June 17, 2008. Archived from the original on August 18, 2008. Retrieved August 18, 2008.
- ↑ "100 Greatest Family Films". Archived from the original on March 4, 2009. Retrieved July 10, 2011.
- ↑ Beck, Jerry (November 3, 2004). "100 GREATEST CARTOONS". Cartoon Brew. Archived from the original on February 2, 2014. Retrieved January 21, 2014.
- ↑ Parfitt, Orlando (November 12, 2009). "Top 15 Fantasy Villains". IGN UK. IGN. Archived from the original on February 18, 2014. Retrieved February 10, 2012.
- ↑ "Bravo's 100 Funniest Movies of all time". The Boston Globe. July 25, 2006. Archived from the original on February 2, 2014. Retrieved January 21, 2014.
- ↑ "Shrek gets a star on Walk of Fame". CBBC. May 21, 2010. Archived from the original on May 22, 2012. Retrieved January 29, 2012.
- ↑ ۱۳۵٫۰ ۱۳۵٫۱ Summers, Sam (2020), Summers, Sam (ed.), "The Shrekoning: DreamWorks' Influence over 2000s Animation", DreamWorks Animation: Intertextuality and Aesthetics in Shrek and Beyond, Palgrave Animation (به انگلیسی), Cham: Springer International Publishing, pp. 161–194, doi:10.1007/978-3-030-36851-7_6, ISBN 978-3-030-36851-7, ISSN 2523-8086, S2CID 226617933, retrieved 2022-06-27
- ↑ ۱۳۶٫۰ ۱۳۶٫۱ ۱۳۶٫۲ ۱۳۶٫۳ ۱۳۶٫۴ Poniewozik, James (May 10, 2007). "Is Shrek Bad for Kids?". Time. Archived from the original on February 4, 2013.
- ↑ Corliss, Richard (2010-11-24). "TimeFrames - Shrek: Mr. Influential". Time (به انگلیسی). ISSN 0040-781X. Retrieved 2024-02-28.
- ↑ McNary, Dave (December 14, 2020). "Dark Knight, Shrek, Grease, Blues Brothers Added To National Film Registry". Variety. Archived from the original on December 14, 2020. Retrieved October 22, 2022.
- ↑ "Shrek 2 (2004)". Rotten Tomatoes. Archived from the original on April 23, 2014. Retrieved August 14, 2009.
- ↑ "Shrek the Third – Movie Reviews, Trailers, Pictures". Rotten Tomatoes. Archived from the original on December 31, 2010. Retrieved June 18, 2010.
- ↑ "Shrek Forever After Movie Reviews, Pictures". Rotten Tomatoes. Flixster. Archived from the original on May 26, 2010. Retrieved June 12, 2010.
- ↑ "Shrek Forever After (2010)". Box Office Mojo. IMDb. Archived from the original on January 13, 2012. Retrieved August 22, 2010.
- ↑ "Shrek the Third (2007)". Box Office Mojo. Archived from the original on March 2, 2012. Retrieved February 5, 2009.
- ↑ ۱۴۴٫۰ ۱۴۴٫۱ Wloszczyna, Susan (November 26, 2009). "First look: 'Shrek Forever After': Fourth, final film is first in 3-D". USA Today. Archived from the original on March 21, 2014. Retrieved January 11, 2014.
- ↑ Eckerling, Debra (May 15, 2010). "We Asked ... Josh Klausner and Darren Lemke, "Shrek Forever After"". Storylink. Archived from the original on July 24, 2010. Retrieved March 10, 2012.
- ↑ "'Shrek 5' and Edgar Wright's Animated Film 'Shadows' Set for 2019". Collider. July 20, 2016. Archived from the original on December 23, 2016. Retrieved December 30, 2016.
- ↑ "'Shrek' & 'Puss in Boots' Rebooting at Universal with Chris Meledandri". Animation Magazine. November 6, 2018. Archived from the original on November 7, 2018. Retrieved November 6, 2018.
- ↑ Cotter, Padraig (June 5, 2019). "Shrek 5 Is Happening: Is It A Sequel Or Reboot & When Will It Release?". Screen Rant. Archived from the original on July 23, 2019. Retrieved July 23, 2019.
- ↑ O'Brien, Lorna (July 12, 2019). "Production Stalls Once Again On 'Shrek 5'". Film News. Archived from the original on July 23, 2019. Retrieved July 23, 2019.
- ↑ Sharf, Zack (2024-06-24). "Eddie Murphy Says He's Already Recorded Some of 'Shrek 5' and 'I Think It's Coming Out in 2025,' Plus a Donkey Spinoff Movie Is Next". Variety (به انگلیسی). Retrieved 2024-06-27.
مشارکت‌کنندگان ویکی‌پدیا. «Shrek». در دانشنامهٔ ویکی‌پدیای انگلیسی، بازبینی‌شده در ۱۶ ژانویه ۲۰۰۸.
پیوند به بیرون
ویرایش
- وبگاه رسمی توسط Wayback Machine (بایگانی‌شده ۲۰۰۴-۰۳-۳۰)
- وبگاه رسمی در دریم‌ورکس
- شرک در بانک اطلاعات اینترنتی فیلم‌ها (IMDb)
- Tom Hester – Shrek Character Designer توسط Wayback Machine (بایگانی‌شده ۲۰۱۹-۰۷-۳۰)